Kate

5й Международный конкурс молодых исполнителей на деревянных духовых инструментах, им. Dmytro Bida пройдёт с 23-29 ноября 2009 в г. Львов (Украина) В конкурсе два тура. Три возрастные группы - до 14 лет включительно (вступ. взнос 20$), до 19 лет включительно (вступ. взнос 35$) и до 26 лет включительно (вступ. взнос 50$). Подача заявок до 1го октября 2009 г.. Заявка должна содержать справку с места учёбы, анкету, заверенную копию свид. о рождении, краткую биографию, цветную фотографию 9х12, программу, имя педагога и концертмейстера (если свой). Вступительный взнос оплачивается по прибытии. Известно, что одним из членов жюри будет О.В. Худяков. Программа Все пьесы, за исключением максимум одной современной, должны исполняться наизусть. Младшая группа I тур 1. Выбрать из списка: a) J. Vanhal – Sonata No. 2 соль мажор, - 2я и 3я части Гендель – Sonata No. 3 соль мажор (I том), - 1я и 2я части 2. Обязательное произведение: Колодуб – Ноктюрн II тур 1. Выбрать из списка: a) Кванц – Концерт соль мажор, 1я часть Перголези – Концерт соль мажор. Первая часть или 2+3 части 2. Пьеса композитора из страны участника Средняя группа I тур Два обязательных произведения: 1. И. С. Бах – Соната ми минор, 1+2 части или 3+4 части 2. Колодуб – Поэма II тур 1. Моцарт – Концерт соль мажор, 1я часть с каденцией 2. Выбрать из списка: a) Гобер. Ноктюрн и Аллегро скерцандо Годар. "Вальс" из Сюиты для фл. и фп. Старшая группа I тур 1. И.С.Бах – Партита ля минор для флейты соло 2. Yevhen Stankovych – Sonata of Serenades (Евгений Станкович. Соната Серенад) может исполняться по нотам) II тур 1. Моцарт – Концерт соль мажор или ре мажор 2. Выбрать из списка: a) Цыбин – Концертное аллегро N2 (Cadenza – Listesso tempo) A. Dutilleux – Sonatina Произведения и аранжировки украинских композиторов, произведения из страны участника могут быть включены в программу 1го и 2го туров. Пьесы, исполняемые в 1м туре не могут быть повторно исполнены на 2м. Жюри: Председатель жюри: Патрик Мессина (Patrick Messina, кларнет) – солист Национального оркестра Франции О.С.Кудряшов (флейта) - професор Киевской консерватории В.Апатський (фагот) - професор Киевской консерватории В.С. Попов (фагот) – професор Московської консерваторії К.Б. Соколов (фагот) – професор СПб консерватории А.В. Козаков (кларнет) – професор СПб консерватории Alfred Rinderspacher (фагот) – професор Высшей школы музики Мангейма (Германия) – Christian Wetzel (гобой) – професор Высшей школы музыки Лейпцига Доп. информация по адресу: Vynnychenko Str., 14 79008 L’viv UKRAINE Regional Administration Culture and Tourism Board Tel.: +0322 613087 Fax: +0322 612989 Mykola Fedun http://lodb.org.ua/kids/ua/konkursy e-mail: lodb_child@cl.lv.ukrtel.net

Помогите пожалуйста! Очень нужны ссылки на статьи или интервью с известными флейтистами. Важное условие - интервью должны быть на английском языке Думаю, почитать это будет полезно не только мне

Людвиг Ван Бетховен. Его учитель - Йозеф Гайдн и его ученик – Игнац Мошелес. Олег Худяков (флейта) Элина Качалова (фортепиано) Программа Йозеф Гайдн ( 1732 – 1809 ) Соната для флейты и фортепиано соль мажор, Op.77 № 1 Allegro moderato – Adagio – Presto Игнац Мошелес ( 1794 -1870 ) Концертная соната для флейты и фортепиано ля – мажор, Op. 44 Allegro fiero – Andante – Scherzo. Allegro vivace - Финал (рондо) Alla Pollacca Людвиг ван Бетховен ( 1770 - 1827 ) Adagio для флейты и клавира из концерта № 1 для фортепиано с оркестром ор.15 в обработке Теобальда Бёма (1794 – 1881) Соната для скрипки и фортепиано до-минор, Op.12 № 3 В обработке для флейты и фортепиано Луи Франсуа Филиппа Друэ (1792 – 1873) Allegro con brio – Adagio cantabile – Scherzo (Allegro) – Finale (Allegro) начало концерта в 19.00. Билеты от 50 до 100 рублей

Этот текст размещен здесь по просьбе Олега Валентиновича, как предисловие к сегодняшнему концерту. "Примерно лет 10 тому назад я спросил у известного дирижёра, к тому времени уже очень старого человека, Пааво Берглунда: «Кто был Ваш учитель?». И он ответил так: «После второй мировой войны я жил в Вене и общался с очень многими музыкантами. Музыкальная атмосфера Вены и есть мой главный учитель». И эту музыкальную атмосферу Вены в полной мере олицетворяют три композитора сегодняшнего концерта. Описывать подробно их биографии здесь неуместно – они достаточно известны. Остановимся лишь на их взаимоотношениях как учителя и ученика- Гайдна и Бетховена, Бетховена и Мошелеса. Путь Гайдна из Вены в Лондон в 1790 году и, спустя полтора года обратно, проходил, в числе других городов, через Бонн, где знаменитого композитора с почестями встречала музыкальная общественность города. И если о встрече Бетховена с Гайдном на пути последнего в Лондон можно только догадываться, то доподлинно известно, что, когда на обратном пути Гайдн опять остановился в Бонне, Бетховен представил ему своё большое сочинение для оркестра, хора и солистов – «Кантата на смерть Иосифа I I», австрийского императора. Старый Гайдн высоко оценил эту траурную кантату, и счастливый юный Бетховен решил расстаться с Бонном, чтобы продолжить образование в Вене под руководством крупнейшего композитора того времени. Занятия Гайдна с Бетховеном продолжались немногим больше года, так как уже в январе 1794 года Гайдн вторично уехал в Лондон. А позже их занятия уже не возобновлялись. В первую очередь причину этого разрыва следует искать в разнице характеров этих композиторов. Бетховен, прочтя на последней странице рукописи клавира оперы «Фиделио», который он поручил сделать двадцатилетнему Игнацу Мошелесу, надпись: «Окончено с Божьей помощью», приписал ниже: «О человек! Помоги себе сам». Гайдн же, на вопрос, как он сочиняет музыку, однажды ответил так: « Я молюсь до тех пор, пока Господь не пошлёт мне хорошую мелодию. Остальное дело техники». Именно совершенствования в композиторской технике искал молодой Бетховен у Гайдна. Он стремился упорядочить свои знания. Он шёл к Гайдну не для того, чтобы черпать у старого композитора творческие идеи. Их было достаточно у него самого. Гайдн же мало был склонен заниматься упражнениями по контрапункту и гармоническими задачами. Возможно, Гайдну не могли нравиться новаторские идеи его ученика. Так, например, когда в 1793 году Бетховен исполнял на вечере у князя Лихновского, куда был приглашён и Гайдн, свои фортепианные трио, то Гайдн очень сдержанно отозвался о третьем трио (до минор, считается лучшим из этих трёх) и не рекомендовал издавать его в таком виде. В заметках Луи Друэ, знаменитого флейтиста, чья транскрипция скрипичной сонаты сегодня будет исполнена, имеется запись диалога Гайдна и молодого Бетховена. Ромэн Роллан считает эту запись вполне заслуживающей доверия, хотя Луи Друэ был ещё слишком юн, чтобы присутствовать при этом диалоге и, наверное, слышал его от третьих лиц. Когда Бетховен попросил старика Гайдна высказать своё мнение о его первых работах , то тот после ряда комплиментов, сделал следующее замечание: «Вы производите на меня впечатление человека, у которого несколько голов, несколько сердец и несколько душ. И после уговоров Бетховена: «Я буду очень огорчён, если Вы не доскажете своей мысли»,- добавил: «Хорошо, раз Вы этого хотите, я скажу, что, по-моему, в Вашем творчестве есть нечто, я не сказал бы странное, но неожиданное, необычное – разумеется Ваши вещи прекрасны, это даже чудесные вещи. Но то тут, то там в них встречается нечто странное, мрачное, так как Вы сами немного угрюмы и странны: а стиль музыканта – это всегда он сам…». То, чего Бетховен искал у Гайдна, он нашёл у других музыкантов Вены: Иоганна Шенка, Иоганна Альбрехтсбергера, Антонио Сальери. Спустя годы, уже признанный мастер, Бетховен, в свою очередь, стал личностью, к которой тянулись молодые венские композиторы. Наиболее известные из них – Игнац Мошелес, Фердинанд Рис и Карел Черни. Их можно назвать учениками Бетховена, хотя основной метод обучения можно охарактеризовать, как общение с мастером, когда происходит как бы проникновение в его творческую мастерскую. Это то, о чём говорил дирижёр Пааво Берглунд, характеризуя музыкальную атмосферу Вены. Неслучайно, основное, чему Мошелес, Рис и Черни учились у Бетховена, это искусство импровизации на фортепиано, и, так же как и их учитель, они блистали в венских музыкальных салонах. Произведения сегодняшнего концерта прекрасно иллюстрируют мысль Йозефа Гайдна- «стиль музыканта – это всегда он сам». Концертная соната Мошелеса даёт нам представление о блестящем салонном музыканте, в котором органично сочетаются виртуозность и элегантность. После обучения в Париже и Вене, Мошелес много гастролировал по европейским городам, затем жил в Лондоне, где был профессором королевской Академии музыки и дирижёром. Став одним из директоров королевского Филармонического общества, Мошелес организовал сбор крупной денежной суммы для уже больного Бетховена. Зная щепетильность Бетховена, Мошелес послал ему эту сумму, как оплату будущего заказа, и Бетховен с лёгким сердцем принял этот дар, надеясь в будущем написать для Филармонического общества симфонию, которая была бы десятой. Мошелес перевёл на английский язык с многочисленными добавлениями биографию Бетховена, написанную А.Шиндлером. С 1846 он стал профессором Лейпцигской консерватории где был одним из авторитетнейших педагогов после смерти Ф.Мендельсона. Произведения сегодняшнего концерта исполняются на оригинальном инструменте J.M. Burger & C.Rinkelnacht, Strassburg второй половины 19 века. Это флейта системы Т.Бёма второго поколения. Современные же флейты являются третьим поколением. Олег Худяков "

добавила

бывает

год назад купила книгу на амазоне, трактат Кванца. До сих пор не получила и не получу, конечно.

Камерный зал Московской филармонии. (ул. Тверская д.29 стр.3, вход со двора) Абонемент №137. Начало в 19.00 "Галантная флейта" Кантаты Генделя, Телемана, Баха для сопрано в сопровождении флейты. Солисты: Олег Худяков (флейта-траверсо, блок-флейта) Яна Иванилова (сопрано) ансамбль "Орфарион"

Либерманн. Соната написана, кажется, в 1983.

спасибо! ещё не поздно

Саша, УДАЧИ!!!!!!!

ПОЗДРАВЛЯЮ!!!!!:appl:

красота какая

спасибо

спасибо большое

15 августа 2008 года. Останкинский дворец. Начало в 19 часов. Проезд: метро ВДНХ. 1-й вагон из центра, трамваи 11, 17 до конечной остановки (ок.10 минут). Цена билетов от 200 до 700 руб. ( цену билетов назначает Останкинский музей, исполнитель на неё не влияет ). В программе: концерты для флейты Боккерини, Альбинони, Саммартини, Вивальди "Ночь". Исполняет Олег Худяков в сопровождении Государственного ансамбля солистов "Орфарион".

О. Худяков - флейта Э. Качалова - фортепиано В программе сонаты Гайдна, Мошелеса, Бетховена. Концерт состоится 28 августа в 19 часов в музее-усадьбе Останкино.

Исправила в афише. Олег Валентинович будет играть на деревянной флейте бемской системы.

Программа Антонио Вивальди ( 1678 – 1741 ) Соната соль - минор для флейты и цифрованного баса Джузеппе Сарти ( 1729 – 1802 ) Соната фа - мажор для флейты и цифрованного баса Иоганн Себастьян Бах ( 1685 - 1750 ) Концерт для клавесина ре –минор, BWV 974, (аранжировка концерта для гобоя и струнных Бенедетто Марчелло (1686 -1739) Иоганн Себастьян Бах ( 1685 - 1750 ) Партита для флейты соло ля – минор, BWV 1013, Джузеппе Сарти ( 1729 – 1802 ) Соната соль - минор для флейты и цифрованного баса Карл Филипп Эммануил Бах (1714 – 1788) Соната соль - мажор для флейты и цифрованного баса Исполнители Олег Худяков- флейта Юрий Мартынов - клавесин Концерт состоится 10 июля в 19.00 в историческом театре музея-усадьбы Останкино. Ул. 1-ая Останкинская, д.5 Проезд м.ВДНХ, из 1-ого вагона, любой трамвай до конечной остановки «Останкино», ехать 10 мин. Цена билетов от 200 до 750 руб

с 19.00

Добавляю информацию для интересующихся обучение в консерватории стоит 150 евро в месяц, а за месяц проживания в пансионате - 460 евро. В оплату пансиона входит двухразовое питание и стирка-глажка белья и одежды. В пансионате есть репетиторий. Дорога до консерватории занимает 20 минут.

Рашид Айбегович потрясающий педагог!!! Очень за него рада!

мои поздравления!!!:appl:

вот-вот

Да, маленькие детки были замечательные ) я имею ввиду страшую группу. Не слушала конкурс, но концерт лауреатов был мягко говоря не очень.