[[Template core/front/global/updateWarning is throwing an error. This theme may be out of date. Run the support tool in the AdminCP to restore the default theme.]]

Vlad

Хранители
  • Публикации

    534
  • Зарегистрирован

  • Посещение

Posts, опубликованные пользователем Vlad


  1. Пока небоьшая информация -25 марта 1892 года комиссия прослушивала кандидатов на место 1-й флейты Михайловского театра -среди прочих-Александр Семенов и Федор Степанов -последний выиграл конкурс .

    Интересно - что Ф.Степанов хотя и учился в петербургской консе -он ее так не закончил ,по крайней мере в списках выпускников не значится!?

    Свяжем этот факт с Цыбиным .


  2. Видимо еще придется написать. В книге написано ,что рано потеряв отца(первого скрипача и дирижера местного симфонического орестра г Ивано-Вознесенск, Владимир с 8 лет был принят в духовой оркестр (на чем играл ?) Астраханского ? пехотного полка а через 2 года его стали приглашать

    в различные светские оркестры. Зарабатывая т.о. на хлеб , он поменял много оркестров и когда его игру услышал дирижер Сук, ставя спектакли в частной опере Зимина ( и там работал Цыбин ?) , то рекомендовал его директору Московской консерваториии Сафонову который и определил его в класс Кречмана.


  3. Прошу прощение за 1904 год -я неверно написал дату -в книге написано,что с 1909 года Цыбин работал в Мариинском театре солистом оркестра и (дирижером балетного оркестра (второй состав?!оркестр балета -второй состав? или балет второго состава и на той ли сцене ?)-вот здесь скорее всего ошибка -дирижирование предполагает наличие диплома которого у Цыбина вероятно не было -негде не сказано, что он закончил московскую консу по флейте -сказано что только 3 курса и поступил на работу в Большой театр. Я же предполагаю, что он не мог работать дирижером ранее поступления в консерваторию Петебурга ( кстати в какой класс - композиции или дирижирования или это был один и тот же класс.

    С 1914 года Цыбин преподавал в консерватории Петербурга флейту.


  4. Могу сказать , что без дирижерского диплома коллеги -оркестранты (среди которых много иностранцев) да и дирекция ,а тем более артисты балета вряд ли могли допустить Владимира Николаевича до дирижерского пульта. Он этим мог заняться только после получения диплома , а именно после 1914 года (исключительно мои предположения) . А в оркестре на флейте играл с 1909 по 1920-й, кстати, известно ли -оперу или балеты тоже?


  5. я так понимаю -в чем путаница - если логически рассуждать -Цыбин был не только флейтист , но и дирижер и композитор, А этому тоже надо было выучится. Значит, скорее всего, он учился композиции в петербуржской консе, которую и закончил , естесно позже, чем московскую, хотя ясных указаний на то он закончил московскую я так и не увидел (выше описано что только 3 курса-это все

    ( В 1914 окончил Санкт-Петербургскую консерваторию. Занимался композицией под руководством Александра Глазунова, чтением партитур - у Анатолия Лядова, дирижированием - у Николая Черепнина. Я предполагаю, что и в Петербург он поехал затем,чтобы стать дирижером Собираем материал: биографии русских флейтистов&p=2-здесь кстати все описано-ведь отец у него был профи дирижером симфонии в Подмосковье . После окончания Петербургской консы Цыбин дирижировал Балетами в Мариинке и сам писал балеты.

    Именно в этом аспекте биографии кроются многочисленные расхождения.


  6. Дата начала обучения Цыбина - 1892 г. очень спорна. В личном деле стоит 1889, сам он в автобиографии пишет 1890, а в одной (видимо и вам) известной диссертации 1892. Так что непонято...
    Насчет даты начала обучения Цыбина... В России, вероятно, всегда творится что-то несусветное в архивном деле и это, кстати, показательно. Тот раздел фонда музея им. Глинки, где находятся материалы о Цыбине (есть его автобиография), Мадатове, Платонове закрыт давно и, наверное, уже надолго. То есть поработать с интересующими материалами НЕВОЗМОЖНО, они физически есть, но недоступны. А причина этого безобразия банально проста — не могут уже не первый год найти человека на должность хранителя, за предлагаемую зарплату никто не хочет работать. А в консерваторском архиве вообще более-менее регулярная отчетность о внутренней жизни преподавательского коллектива отслеживается где-то с середины 50-х годов прошлого века. Что там было, тем более на духовом отделении, в довоенное время, никто не знает — материалов просто НЕТ. Но личное дело Цыбина есть, а там должна присутствовать его вторая автобиография. Так что, возможно, когда-нибудь удастся сравнить эти два документа и определиться с датами наконец.

    Дата начала обучения Владимира Цыбина ( по книге Баранцева) -1894 год и он окончил 3 курса Московской консерватории и затем по конкурсу прошел в Большой театр (1897) а с 1914 по 1920 -преподавание в Питербургской консерватории, с 1909 года солист оркестра и дирижер балетный спектаклей Мариинского театра.

    Архивы по Цыбину , возможно, лучше искать не в московской а в питербургской консе или в местных архивах.


  7. Ковач Лорант давно уже преподает -но он вершина , кроме него много очень хороших педагогов в провинции, кто "кует" всех будущих студентов.

    Помню в школе, в городишке- домов в 200 , наверное , преподавала лауреат международного конкурса - и она и дети на очень хорошем уровне играли но с работой там проблемы.


  8. В Венгрии побывали в 90-х годах практически все знаменитые флейтисты нашего времени. А тем более сейчас , когда границы открыты и визы внутри Европы и в США и Канаду для них не требуются. Так что , куда хочешь и у кого хочешь - учись и совершенствуйся. "Чистых "школ как например 100 лет назад-сейчас такого нет. Естественно, французская школа игры в этой стране давно показала свое превосходство. Если мне не изменяет память о после первой мировой войны, когда страна стала полностью независимой (1918) начались контакты с французами , как апологет с немецко-австрийской школой флейтистов. Впрочем об этом лучше спросить Андраша Адорьяна- он лучше раскажет.


  9. По обучению в Вузах -иностранцев принимают на обучение за плату и необходимо знать местный язык.

    На детском и юношеском уровне ведется качественное обучение, которое предполагает круглогодичное обучение - в учебный год со своим педагогом и летом с профессорами из Будапешта и из-за границы в различных летних лагерях(школах) . Отбор в будущие студенты идет серьезный -страна маленькая и много профессионалов не требуется, хотя в музыкальные академии большой конкурс и принимается 2-3 флейтиста в год. Оркестров мало и конкурсы туда довольно редки. Места педагогов оплачиваются неплохо - серьезная конкуренция и в католической стране ценится репутация. Все вместе взятое и создает грамотный профессиональный уровень исполнителей.

    В Венгрии существует 2 направления-1- академическое

    и 2-е современные методы исполнительства ( Итцеш гергий как продолжатель традиций этого направления) на базе академического.

    Есть всевенгерское общество флейтистов - туда могут все записаться -издается свой журнал на венгерском языке.;)

    если кому то еще подробней - добро в личку писать :-)


  10. Alexey,спасибо за подробный рассказ-и это по-моему очень интересно всем. Очень даже классно сделано-говорю со знанием дела , поскольку с детства привык собирать и разбирать флейту( до мастера далеко да и не всегда был нужен).Особенно порадовали черные фильцы .

    Все намеки понял. Будем работать в верном направлении.


  11. поэтому мое мнение такое - флейта Бёма очень "вылизанный" и сбалансированный инструмент. в своих пределах.

    если нужно играть стройно и академично за этими пределами - то пикколо.

    ну а для джаза и для собственного развития - все что угодно.

    Согласен что сбалансирован инструмент - не согласен что стройно и академично за пределами 3-й октавы - только пикколо. В произведениях 20 века ,возьмите Прокофьева, например - он не только употребляет ре но и в одном из произведений ми бемоль 4 октавы -значит ему конкретно нужна флейта а не пикколо.А если бы дожил до сегодняшних дней - возможно он бы употребил и более высокие ноты.

    Ко мне подходят современные композиторы и просят изобразить что-нибудь новенькое и современенькое-такое - после чего их имя запишут в историю и на телевидение. Так извините , такие вещи - наш хлеб. Для собственного развития -решение каждого индивидуально.


  12. vlad, ну и где ваш топик? просили стих сочинить про любимую всеми четвертую октаву, я Целую ночь думала, думала, не спала из-за вас....

    первый раз в жизни стих написала....

    а топик исчез!!!

    ну ваааще.

    Во вам:

    Баллада о чудо-октаве

    Каюсь,Мариночка, -неодоценил грани вашего таланта -не спать целую ночь ради идеи торжества 4 октавы - это не с чем несравнимый

    взлет мысли и внутреннего подъема. Но, внутренне я почувствовал, что только вам я могу доверить творческое описание такой щекотливой темы, недаром все таки написал такой топик адрессуя именно вам . И теперь , когда вы блестяще справились с такой задачей низко кланяюсь и уверен что вы будете в совершестве владеть не только флейтовым репертуаром но и будете совершенствовать себя и в 4-й октаве на флейте.

    Обязуюсь оставлять все просьбы к вам - на сайте. Прочь сомнения . Ваш влад.;)


  13. то есть вопрос формально звучит так - чем ограничена верхняя предельная частота флейты?

    с нижней все просто - длина трубы.

    а вот верхнюю что ограничивает? есть идеи? (Алексей ау!)

    Согласно теории и в книгах про флейту это написано -в открытой трубке, которой является флейта ,теоретически звуки вверх возможно строить бесконечно.Единственное ограничение - это наш с вами человеческий аппарат.

    Поэтому и будут появляться новые аппликатуры.

    кстати - С другой стороны возьмите джазовых трубачей -какие ноты они умудряются брать -Сандовал например ?


  14. Я все детали запротоколировал и на днях внесу в другую рубрику расказ с фотографиями 18 на 24 об этой флейте и её ремонта в Мюнхене, одной из мастерских - да, в той, которую свистулька здесь советовала в другом топике.

    Мне тоже интересно Алексей - своим нструментом я доволен .


  15. А где методика то и теоретические основы взятия этих нот, кроме того, что теоретически это возможно :-) ?

    Вообще-то теоретические основы я обещал предоставить лишь Алексею :D

    кроме того у нас на сайте есть физик -теоретик - если Вам интересны физические выкладки мы можем попросить его помочь нам в этом.

    Что касается практики - играйте каждый день но учитывайте усталость аппарата -принцип медленного и постепенного наращивания силы в губах и в целом аппарата должен быть взят за основу.

    Если хотите еще конкретнее - пишите в личку.


  16. OCHEN' interesno !

    A nel'zia li popodrobnee ?!

    Добрый вечер ! Чувствую пока меня на форуме не было -здесь развернулись жаркие дисскусии .

    Уважаемые дамы и господа !

    Как известно 4-я октава на флейте существовала и до нас с вами. просто на сегодняшний день появилась возможность расширить диапазон исполнения на флейте и поскольку существует такая возможность необходимо ее использовать.

    В оркестровой и концертной литературе активно используется ре 4-й (пример -Прокофьев Соната или 3-й фортепианный концерт )

    Доказано теоретически что на флейте ( вспомним также трубачей ) можно играть гораздо выше чем на сегодняшний день известно и применяемо . Примером тому - нота до 5-й октавы , апликатура которой недавно совсем не было известно. Такие ноты трудны для исполнения сегодня, но реально современному, активно играющему флейтисту тренироваться в диапазоне до ноты соль 4-й октавы.

    Есть только ограничения - для начинающих , поскольку им игра в 4 октаве только навредит.

    http://www.wfg.woodwind.org/flute/fl_alt_4.html

    Вообще-то про школу Платонова я ничего не писал :D


  17. Галвэй очень медленно играет, а я как и Вы этого наслушалась когда то в детстве!

    Саша -может и Гэлуэй прав и Вы правы в своих темпах - вроде Andante но в тоже время северное анданте - и Адорьян жил и работал в Дании....