OM

Хранители
  • Публикации

    1 206
  • Зарегистрирован

  • Посещение

Все публикации пользователя OM

  1. Маша, Гоша, а что вы играли в первом туре? Есть ли записи?
  2. От всей души поздравляем с победой Машу и Елену Николаевну, Гошу и Ольгу Юрьевну!
  3. Т. Бедетти, фантазия "Marsia e Apollo", для арфы и флейты Скачать здесь: http://notes.tarakanov.net/harp.htm
  4. Различие школ

    Александра Грот: " Что касается школ в разных странах, то последнее время они стали всё больше смешиваться, так как многие студенты учаться у разных педагогов, много ездят, мастерклассы берут у разных людей и так далее. Но грубо говоря разница вообщем есть, хотя "чистых" представителей этих школ всё меньше и меньше. Так скажем те характеристики звука, что я напишу ниже - вы имеете наибольший шанс услышать такой звук в той стране, но конечно не значит, что все там так играют. Франция Звук как правило светлый, мягкий. Напоминает картины импрессионистов. Прекрасно подходит для исполнения французких произведений начала XX века. В звуке не слышно какого-либо давления или напряжения, но и не слышно особенной силы. Гибкость в звуке позволяет исполнителю варьировать краски и тембры. Такая постановка достигается путём открытия и расслабления горла во всех октавах и открытия отверстия головки инструмента на две-трети. Примеры такого звука можно услышать в записях Рампаля, Мариона, Дебоста. Большинство студентов Парижской консерватории играют именно этим звуком. Влияние французкой школы слышно в игре Ивушейковой, Лупачёва. Из более младших, ещё студентов, французким звуком играют сейчас заканчивающий Парижскую Консерваторию Женя Каканов, и как это ни странно Гриша Мордашов, не смотря на то, что он учился у Грайс-Армин в Германии. Она ученица Николе, который преподавал своим ученикам вообщем французкий звук, вот вам один из примеров смешения школ. Если иметь ввиду педагогов, то я например слышала Мишу Хвостикова до отъезда в Германию, а он ученик Кудри - у него тоже в звуке было больше слышно французкого влияния. Германия Звук обладает блеском и как часто говорят "тёмным" тембром. Если французкий звук расслаблен и часто как бы матовый, светлый, то немецкий звук тёмный и блестящий. Исполнители играют с разной степени интенсивности в звуке, но этот блеск и интенсивность достигается прежде всего воспитанием опоры, которой в Германии уделяется особенно много внимания при постановке звука. Примеры такого звука можно услышать вообщем только у современных студентов, например если вы послушаете класс Адоряна (на форуме есть записи). Я себя отношу к этой категории звука, хотя конечно у меня много французкого влияния.С влиянием немецкой школы играет Попов например. Пока в России больше не знаю никого, но это просто потому что я там ооччень редко бываю. Англия и Америка Звук очень плотный, тёмный, блестящий, нередко с крупным и очень хорошо слышным вибрато. Объективно этот звук будет раза в два крупнее и громче французкого, но он не обладает такой гибкостью и разнообразием красок - исполнитель как правило может играть одной или двумя красками тембра, которые обычно напоминают яркие насыщенные тона, как яркий синий или яркий красный цвет. Поэтому французам этот звук часто не нравится. Я не училась ни в Англии ни в Америке, но я думаю, что этот звук достигается ещё большей опорой, чем немецкий. По рассказам Дениса Бурякова - Беннетт много уделяет внимания направлению струи и упражнениям на интонацию. Примеры этого звука можно услышать по записям Беннета, Галвэя, из современных студентов например Буряков. К этой категории относится и Саша Хаскин например. Опять же я написала как бы "клише", многие современные студенты комбинируют эти влияния. И конечно это моё личное восприятие. Самой актуальной среди этих постановок нет, хотя в количественном соотношении на международных конкурсах в Европе превалирует французкая манера звукооизвлечения, за ней следует немецкая. Английской и американской очень мало, во-первых потому, что они не так часто приезжают в Европу, а во-вторых потому что средний уровень студентов в Америке как правило намного ниже европейского, и они очень редко добираются до участия в межд. конкурсах."
  5. http://archive.nbuv.gov.ua/portal/soc_gum/mz/2010_18/4.pdf
  6. http://www.br.com.ua/referats/dysertacii_ta_autoreferaty/47398.htm?dl
  7. Ибер Антракт http://muzofon.com/search/Жак%20Ибер%20Антракт%20для%20флейты%20и%20арфы
  8. При переходе нужно задвинуть челюсть, направить струю воздуха вниз. aflute19, вы слишком радикальны. Чтобы озвучить такой переход, требуется некоторое умение.
  9. Очень интересно! Попробую на стопы обратить внимание. Я никогда не занималась спортом, только флейтой, и физически я довольно слабая. Но сдвинуть с места меня невозможно. Периодически этот трюк демонстрирую ученикам и студентам. Концентрируюсь при этом внизу живота, в тазу, ногах на задержке дыхания. Таким же образом поднимала пару раз человека весом 90 кг. Вот что занятия на флейте дают.
  10. Амбушюр

    Иногда так голову проходится поломать даже если ребенка видишь, а уж не глядя о чем говорить? Если бы видео поближе к губам и послушать что за звук у него выходит... Я на себе попробовала только что - чтобы дергалась нижняя губа на каждой ноте. Как версия - возможно он языком не отталкивается назад при атаке, а "бьет" им вперед. Такое, правда, случается в самом начале обучения, не знаю как на втором году.
  11. Здравствуйте, Reppa! 19 октября получили ***** рублей! Если это Ваш перевод, спасибо Вам огромное, а так же за идеи концерта и видео! Если Вам не удобно пользоваться Вконтакте, вот Вам мой е-мейл una7373@gmail.com Огромное спасибо также всем-всем форумчанам, которые помогают и поддерживают! Тем более, что врач рекомендует делать и вторую операцию, так как слева такая же проблема с артерией и еще большая компрессия симпатического нервного узла, что сильно сказывается на работе руки, особенно во время игры. Сейчас Настя восстанавливается после операции, пока не работает, есть слабость и сонливость, боли в плече, но в остальном все замечательно!
  12. Уважаемый, Reppa! Не могли бы Вы поделиться этой спецлитературой или собственно техниками. Как Вы понимаете, тема очень важная. Заранее спасибо от всех.
  13. А можно поподробнее, что именно подсказал ваш педагог? Мы обычно играем и поем одновременно, чтобы открыть горло и заработали связки (теплый воздух). Потом с этим ощущением играем без пения. Это немного не "расслабление", на мои ощущения - совсем наоборот. Когда играешь с открытым горлом так, чтобы это давало слышимый результат в звуке, то горло реально болит, по крайней мере с непривычки. Можно сравнить с ощущением будто лору горло показываешь. У вокалистов тоже так. Как расслабить, я не знаю, может кто-то подскажет.
  14. ivga.flute, Вы описали ситуацию с постановкой амбушюра в целом характерную для Украины. Если Вы живете в этой стране, я могу позаниматься с Вами, помочь исправить постановку. В данный момент так складывается, что занимаюсь со студентами в значительнейшей мере проблемами постановки, приобрела опыт. И я сама также прошла этот путь в свое время. Буквально пару замечаний: Шип, который мы слышим при отвернутой головке, не всегда зло. На расстоянии он превращается в полетный, яркий, обертонистый звук. У вокалистов есть сходная проблема - для себя голос звучит гораздо лучше при несколько прикрытых губах, так как направляется непосредственно себе в голову, на деле же звучание урезается. Необходимо умение услышать себя со стороны. Действительно, нужно уметь двигать нижней челюстью, за счет чего управлять направлением струи. Так же для правильного положения головки обязательно требуется работа над постановкой рук.
  15. Над звуком хорошо работать как раз таки на таком инструменте. У меня была ученица, которая приехала с флейтой за 8000 евро. После некоторых попыток постановки звука пришлось дать ей мой Юпитер на время, после чего дело быстро пошло на лад и можно было вернуться к серебряной красавице.
  16. annabr, я пробовала Ди Жао, она лучше названных вами флейт.
  17. Очень талантливо, Оля. Посвящается всем преподавателям, заставляющим ребенка "пахать". Истерика, вынос мозга, мучения, ночные кошмары. Браво, господа педагоги. Пожалуй, мне с вами не по пути.
  18. Я вас уверяю, она у вас на высочайшем уровне и все украинские "начинающие музыканты" к вам стремятся. Дорого только очень у вас в Москве учиться, поэтому не едут.
  19. Инна, цигун это здорово!
  20. На счет индонезийских или китайских Ямах, вы правы, не берите. Ямахи б.у. регулярно покупала ученикам на японских аукционах и очень довольна, они совершенно как новые, на них не играли. Но занимался этим мой японский друг, мог выбрать чему доверять. На этих сайтах вся информация была на японском языке (не на английском).