[[Template core/front/global/updateWarning is throwing an error. This theme may be out of date. Run the support tool in the AdminCP to restore the default theme.]]

Parfёn

+Мастера
  • Публикации

    1 737
  • Зарегистрирован

  • Посещение

Posts, опубликованные пользователем Parfёn


  1. погодите-погодите....!

    не надо путать...

    Тогда поясните, что есть флажолеты плз.

    Так как меня учили - звуки, которые как-бы обертоны основного, но по отедльности. Т.е. от до1 это весь ряд получаемых по отдельности звуков до1-до2-соль2-до3-ми3-соль3-си-бемоль3-до4 - есть флажолеты от до1. Разумеется, на самых высоких звуках расход дыхания будет очень маленьким, да и губы расслабленными. В чём разница мне пока непонятно.

    Объясните подробнее пожалуйста.


  2. А что эт вообще такое

    В большинстве случаев то же самое что и флажолеты.

    http://www.johnmcmurtery.com/ET/OTwt.html

    Польза может быть, например, в расслаблении амбушюра и в установлении контроля над выдохом.

    Наверняка примерно так. Мой педагог говорит играть их для высоких нот и интервалов. Т.е. например, чтобы нота си-бемоль3 не кричала, можно взять её по аппликатуре до1 - она получится очень мягкой, а потом также попробовать взять по стандартной аппликатуре.

    Кроме того играть флажолеты от низких звуков полезно для лёгкости перехода на звуки высокие в интервалах. Т.е. играть на одной аппликатуре последовательно на легато до1-до2-соль2-до3-ми3-соль3-си-бемоль3-до4.

    P.S. "Whistletones" - я бы писала по русски "вислтоны".

    Название темы поправил. Оффтоп: если честно, то адекватного русского перевода некоторых современных техник не представляю. Это касается и Whistle tones, и, например, trumpet sound. Дословный перевод кажется неудачным, а калька названия русскими буквами неблагозвучной... сугубо имхо.


  3. Возможно дело в губах, но необязательно. Так года 3 назад я без особых проблем играл на своей старой немке с пластиковыми губами и ленинградках с металлическими губами, хотя губы по всем параметрам были кардинально разные.

    С другой стороны с покупкой нового инструмента у меня тоже первое время были проблемы, правда с нотами среднего регистра - ноты фа или ми второй октавы запросто могли прозвучать на октаву ниже. Очевидно, я как-бы "не попадал" в отверстие.

    Думаю просто привыкнуть к инструменту надо.

    К слову сказать, впоследствии, когда я пробовал лучшие чем мой инструменты, никаких проблем такого рода не было.


  4. Механизм нам установят за доп плату.

    Это нереально. Т.е. реально, но не в данном случае. Овчинка не стоит выделки.

    Обычно покупают самый лучший инструмент, который могут себе позволить. Тем более, что ещё давно на форуме я слышал не самые лучшие отзывы о Треворах серии PRIVILEGE и слышал хорошие о серии Кантабиле.

    К тому же и те, и те инструменты студенческие, так что выбор у Вас между двумя студенческими сериями - одна получше, другая похуже.

    Советам сотрудника магазина я бы слепо не доверял, т.к. он лицо заинтересованное - что ему надо продать, то он Вам и будет советовать.

    До диплома уч-ща возможно "дойти" на ней ?

    До диплома училища можно дойти на чём угодно. Серьёзно.


  5. 1)Что лучше Yamaha / Trevor по звуку ??

    2)Какая модель лучше по звуку ??

    Это зависит от Ваших личных предпочтений.

    Стандарт для начинающего - Ямаха. В бюджете до 1000 долларов будут 300-ки - очень хорошие модели, правда не in-line.

    Я бы посмотрел 371 (с ми-механикой и резонаторами) - http://www.mirm.ru/shop/goods/B3/3B/CNT30669.html , но в принципе любая другая из этой серии -прекрасный инструмент для начинающего. Си-колено (B footjoint) - это конечно хорошо, но, опять же , стоит дороже и для ребёнка не так уж и нужно.


  6. 1) Это уже Вам решать. Я сам знаком только с Ямахами - 200-300-ки неплохой выбор для первого инструмента.

    2) Французская - новых флейт другой системы Вы и не найдёте.

    Trevor James/ normally(ordinarily) /in line/ open holes

    Ваше мнение ?

    Флейта Тревор Джеймс, остальное только опции - первое (normall) даже и не знаю что обозначает, второе - то что флейта в линию, третье - открытые клапаны (резонаторы). В принципе эти опции полезны. Но всё же советую на всякий случай взять заглушки к резонаторам - если у ребёнка маленькие пальчики, то заглушки будут полезны. Про клапаны "в линию": опять же, всё зависит от руки. Никаких особенных преимуществ это не даст, но если у ребёнка совсем маленькая рука и пальцы, то на флейтах "в линию" могут возникнуть проблемы.

    Только одна вещь - в этой "конфигурации" нет самого главного - модели флейты. Треворы могут быть разными.

    Кроме того, определитесь с бюджетом, который Вы можете выделить на покупку инструмента.

    .s. и в каком ключе должна быть флейта:))

    Тут всё просто - До. Иных Вам и не продадут - альтовые флейты редки и дороги.


  7. Примерный перевод. Курсив мой.

    Вибрато в том виде, что используется современными флейтистами, было разработано в конце 19-го века во Франции. При описании своего звука флейтисты говорили больше о теплоте, нежели о вибрато. Прослушивание Филиппа Гобера (1) даёт хорошее представление об этом - нужно услышать быструю, небольшую (в смысле с маленькой амплитудой колебаний) пульсацию. То же в 3 раза медленнее (2).

    Марсель Муаз (3) также следовал этой традиции. Вибрато может быть хорошо показано в 3 раза медленнее (4).

    Julius Baker определил это быстрое небольшое вибрато как "спиннинг звука" (типа быстрое вращение). Послушайте как он играет начало второй части сонаты Дебюссии (5) и то же в 3 раза медленнее (6)

    В приведённом примере заметьте, как звук вибрато по строю изменяется по сравнению с педальным звуком до альта.

    Слушатель услышит более высокий звук, когда нота вибрирует. Это звук должен строить с аккомпанементом.

    Надо только подумать о струнном вибрато (7) и послушать его в 3 раза медленнее (8). Или послушать хорошое сопрано (9) и услышать вибрато в 3 раза медленее (10). Я называю это включением вибрато в звук.

    Иногда флейтист начинает ноту стройно с аккомпанементом, а затем вибрирует выше этого строя. Высший пилотаж этого эффекта, демонстрируемый Джеймсом Голвэем (11) можно пранализировать медленном движении (12). У менее мастерского игрока, особенно если повышение идёт сильнее и медленнее (?не совсем понял предложение), слушатели будут чувствовать не блеск, а повышение тона.

    Флейтисты в вышепреведённых примерах использовали вибрато в четыре пульсации на 92-96 и амплитудой (размахом колебаний) менее половины шага (половины громкости звучания). Вы можете заметить, что они вибрируют как правило равномерно и только на длинных нотах, но не на коротких. Вы можете заметить как они стремятся сделать конец ноты выше (?), дабы сделать хорошее легато и соединение с последующей нотой. Когда исполнитель вибрирует на быстрых нотах, такое легато может быть нарушено.

    Вибрато быстрее, нежели 96 ведёт к напряжённости и звучит нервно. Это особенно верно, в сочетании с большим размахом (амплитудой) вибрато.

    Многие профессиональные флейтисты в начале 20-го века играли без вибрато или очень быстрым и мелким вибрато. Английский флейтист Robert Murchie (13) тому пример. Быстрая дрожь быстрее чем в 120 моежт быть ясно услышана в 3 раза медленее (14). Без вибрато играл Eli Hudson (15) - в три раза медленее.

    Небольшое вибрато медленее чем 84 может создать ощущение умиротворённости, но если вибрато крупное (размашистое), то оно может нарушать звук. Я считаю, что вибрато в данном примере Ауреля Николе (16) обращает на себя внимание, хотя и красиво управляется. Эта комбинация может быть показана в медленном движении (17).

    Размах пульсации вибрато может изменятся от почти незаметных колебаний по строю (в основном изменения яркости (?)), до полной половины шага (т.е. громкость звука на пике колебания в два раза больше, чем на спаде). Более того, у некоторых вибрация настолько широкая, что это привождит к фактической тишине между импульсами.

    Проблемы и их решения.

    Многие ученики начинают звук без вибрато, а заетм приступают к восходящему (по строю) вибрато. Помимо влияния на строй, это также препятсвует ощущению фразировки. Вместо этого надо начать ноту выше (в строе с аккомпанементом), а затем вибрировать вниз.

    Ученики сначала должны убедиться в метрономом, что вибрируют регулярно. Начинайте занятия с наиболее удобного темпа и потихоньку приближайтесь к скорости четыре пульсации на удар метронома в темпе 84-96. Для некоторых учеников это будет означать ускорение их обычного вибрато, для некоторых замедление.

    После того, как контроль над вибрато в этом диапазоне будет достигнут, работайте на по метроному на темпах от очень медленного до очень быстрого. Добейтесь количество колебаний вибрато на каждый удар метронома на 6-7 для медленных темпов и двух на быстрых темпах. Если непонятно - речь идёт о том, чтобы заниматься с метрономом на примерно одинаковом вибрато, но на разных темпах - т.о. получается что при быстрых темпах на каждый удар метронома получается два колебания, а при медленных до семи. Затем посмотрите, могут ли две разных скорости вибрации уместиться в одном и том жде темпе. Например установите метроном на 60 и занимайтесь как на 6 колебаниях на удар, так и на пяти.

    Размах вибрато управляется в той степени, в которой тренирован glottal (choking) muscle (какой-то мускул в горле - где-то в глотке). Если у Вам возникли проблемы с уменьшением размаха вибрато (т.е. с мелким вибрато старайтесь думать, что вы не вибрируете совсем, хотя и чувствуете пульсацию у себя в голове. Подумайте о введении воздуха вплоть до внутренней части верхенй губы без участия горла. Подумайте о нагнетающих потоках вздуха в одну или обе щёки. Почуствуйте, как вибрато происходит по собственной воле, без Вашего участия.

    Реально, изменяя размах вибрато пробуйте представить неслышное вибрато на педальной ноте. Потом попробуйте сделать незаметное вибрато, и оно станет постпенно более заметным. Продолжайте увеличивать размах колебаний до тех пор, пока Вам не покажется, что между колебаниями тишина. Цель состоит в том, дабы сделать звук тёплым постепенно, не переходя сразу же на откровенное вибрато.

    В конечном счёте, вибрато - элемент укращения и может варьироваться в зависимости от музыки. Существует множество крайностей, которые продемонстрированы выше, но их использованире должно быть управляемым и уместным в данный момент. Быстрое вибрато звучит более ярко, нежели медленное. Быстрое и размашистое вибрато наиболее яркое. Медленное небольшое вибрато даёт чувственный звук. Медленное широкое (по амплитуде) вибрато может звучать томно. Быстрое вибрато, в котором меняется толькояркость может звучать нервно. Прежде всего разработайте певческое вибрато, которое включено в Ваш основной звук и не обращает внимание на себя.

    1 пользователю понравилось это

  8. Посмотрите эти темы - может быть тут есть ответ на Ваш вопрос.

    Амбушюр

    Зажимаются губы

    От себя - я стараюсь играть на относительно расслабленных губах. Напрягаются они у меня только в четвёртой октаве, и то, я думаю от недостаточной для этих нот опоры. Вообще же, губы не должны доделывать того, чего не сделала опора. Поэтому любое излишнее напряжение в губах - это скорее минус, нежели плюс. Это касается и улыбки, и (наверное - плохо представляю что это) чрезмерного "собирания" губ.


  9. Это всё ясно, но речь идёт не об игре на улице, а о транспортировке.

    Предполагаю, что на корпус и головку мороз никак не повлияет, а вот на подушки (как уже писала Саша) или же на масло в осях вполне может быть. В любом случае, лучше не рисковать - сшить себе (то есть своей флейте...) тёплый футляр совсем несложно.


  10. Научиться так реально. Даже более чем. Уровень игры невысокий, равно как и сложность музыки.

    Но насколько я знаю, флейтист из Сплина ушёл уже давно (может вернулся?)) - не знаю).


  11. Проблема - на флейте катастрофически плохо ходя клапан ля и клапан ля-диез (не который "фа", а который между "ля" и "до", и на который не нажимают при игре). Вместо ля-си-бемоль звучит ля-ля, вместо ля-диез-си звучит ля-диез-ля-диез.

    Единственным решением я вижу разбор флейты, очистка и смазка этих клапанов. Но вот беда - оба эти клапана лежат на одной оси и никак не разделяются. Кто имеет опыт полного разбора инструмента - плз подскажите как их разделить.

    Да, мастера в городе нет.


  12. Вопрос ветки: почему низа плохо отвечают. Один из ответов- некачественный инструмент. Кто-то несогласен?

    Вообще даже на самом плохом меркурии-макстоне (если инструмент кроет) низы берутся без особых проблем. Тембр их, разумеется, гораздо хуже, чем даже на той же 221 ямахе, но они есть. Если же инструмент не кроет, то низы будет взять очень сложно, а то и вообще нельзя будет взять.