grotsasha

Егор Егоркин , биография отсюда Родился в Тосно (Лен. область) в 1986 году. Начал заниматься на флейте в 1993 году в классе проф. Ушакова - муз. спед. школа СПб. С 2003 по 2006 год - студент СПб консерватории по классу Ольги Чернядьевой. В 2005 г. стал лауреатом первой премии межд. конкурса им. Римского Корсакова. В ноябре 2006 года уехал продолжать учёбу в Германию - в класс проф. Wally Hase (Высшая Школа Музыки Веймара). Участвовал в мастерклассах Андраша Адоряна.

Так играет первая премия (Нильсен. Концерт) . Запись правда сделана два года назад.

В идеале должна существовать система проката таких инструментов. Чтобы за год пользования например выплатить половину его стоимости. Но какой магазин у нас возьмётся за развитие такой услуги? В России с этим будет масса специфических проблем

Преимущество теоретически в том, что инструмент не будет заваливаться в разные стороны - как это происходит с инструментом с обычной загнутой головкой. Это в основном главная причина того, что педагоги не хотят использовать загнутую головку, а предпочитают блокфлейту, пикколо и т.д. Ну ещё и плюс цена. А с этой новой формой ещё никто в принципе особо не сталкивался - инструменту нет даже года (насколько я поняла, он выпущен весной 2010 года). А насчёт подержать в руках - инструменты Altus Azumi в Россию привозит пока только музыкальный магазин "Музыкальный мир" в Санкт-Петербурге (их сайт) , возможно они смогут заказать и этот новый инструмент для интересующихся? Ну или можно посетить класс Ольги Ивушейковой

Вот это отличный пример свободных рук Sehmet, обратите также внимание на то, что Саша держит флейту под углом вниз, вы же держите флейту паралелльно полу. Держать флейту абсолютно параллельно полу - излишне напрягает мышцы рук, так что немного опустить хвост - поможет расслабится.

В разделе методики Барбары Гислер-Хаазе фотографии не моей постановки (если вы про это). А у меня постановка рук не самая лучшая (на форуме где-то были и мои фотографии, но уже не помню где)

Я написала постановка "в целом" правильная Я согласна с тобой, но я бы это назвала не неверным положением отдельных пальцев - а общим давлением на инструмент. Важно выяснить почему это общее давление и вцепляние происходит. Мне кажется изменив положение одного пальца - тут кардинально не поможешь... Мне кажется нужно сначала проверить несколько более общих пунктов. То есть если постановка корпуса и постановка головки по отношению к инструменту верна, нужно смотреть дальше (в том числе и на отдельные пальцы).

Наследие занятий на ленинградке очень вероятная гипотеза кстати! То, что у вас инструмент заваливается обратно - я увидела на фотографиях. Забудьте пока про отметку - поставьте головку по (думаю для вас лучше) открытому клапану до, вот так: То, что проблема появилась сейчас не думаю, что связано напрямую с тем, что вы стараетесь держать флейту правильно. Она скорее связана с тем, что последнее время несколько возросла нагрузка, и какая-то из частей вашего тела (могла быть и другая, например кисть или большой палец) - сигнализирует вам, что всё-таки мышечный баланс не найден (или мышцы слишком слабые). В связи с этим для вас особенно актуально почитать раздел Постановка корпуса и раздел Гимнастика для флейтистов.

Ваши руки в целом стоят правильно, но заметно сильное напряжение. Вам необходимо сильно давить на клапаны, когда вы играете, чтобы инструмент крыл? Когда вы последний раз проверяли флейту на предмет того, что она кроет? Также такой момент - как вы ставите головку по отношению к телу инструмента? Центр отверстия головки должен стоять по центру закрытого маленького клапана до. Возможно вам будет удобнее даже его поставить по центру открытого маленького клапана до. Если у вас головка по отношению к телу стоит правильно, то возможно вы слишком приворачиваете к себе инструмент. В целом же мне кажется, что если общее сильное напряжение рук идёт не от неисправности инструмента, то нужно смотреть в целом вашу постановку корпуса. Боль в указательном пальце лишь признак, но не причина. Напряжение рук идёт обычно начиная от спины, а спина держится на ногах, и так далее.

Вставить фотографии можно например через сервис http://www.radikal.ru/ Почитайте также раздел "постановка рук" из методики для начинающих Гислер-Хаазе

Я лично присутсвовала на сольном концерте Juliette Hurel , когда она была на сроке беременности около 8 месяцев. Играла она прекрасно, но в сонате Прокофьева чувствовалось в паре мест, что на ре четвёртой октавы она избегала делать слишком резкие толчки Кроме этого - никаких проблем. С другой стороны я знаю девочку флейтистку (училась у Шерье в Парижской консе), которой гинеколог запретил заниматься начиная от пятого месяца беременности. Но у неё был риск выкидыша, и старались минимизировать вообще всякий риск. Ребёнок родился в результате здоровый.

Насколько я знаю - подробные комментарии от каждого члена жюри участники получат в день закрытия конкурса, 10 апреля.

Товарищи - необходимы ФОТОГРАФИИ вашей постановки! Невозможно разговаривать в прямом смысле на пальцах

Стабильный звук (любой - плохой или хороший, но стабильный) зависит от стабильности и регулярности занятий. Я имею ввиду, что если один день вы позанимались один час, а на следующий день четыре, а потом на третий день вообще не позанимались - на четвёртый день Вас практически гарантированно ждёт хаос в звукоизвлечении... Это же относится и к содержанию занятий: если один день вы тянули длинный звуки до упаду, другой день читали с листа как озверелый, а в третий день неразыгранные провели три часа в оркестре - на четвёртый день вашему звуку капут... Ну а чтобы стабильный звук был больше похож на хороший, чем на плохой, вот можно например почитать и позаниматься этими упражнениями. Менять что-то в постановке на фоне нестабильности звукоизвлечения я бы не стала. Сначала нужно найти для себя простую схему занятий - в последовательности упражнения, этюды, пьесы - и придерживаться её некоторое время. После этого плавно переходить на какие-то изменения во время упражнений, причём не экспериментировать со всеми параметрами одновременно, а хотя бы в день по одному, а то так недолго и запутаться

По-моему ответ на Ваш вопрос Вы уже подозреваете сами... Если хотите подробнее, почитайте здесь.

Интернет конкурс в Сербии состоялся в марте 2011 года. Условия конкурса были тут По итогам голосования жюри присуждено несколько первых и несколько вторых премий. Результаты по специальности флейта, в порядке убывания баллов, с выделением отрыва в баллах пробелом: II категория (от 9 до 11 лет - с 2000 по 2002 год рождения) I премия - Стегачёва Дина, Россия 96,25 I премия - Onisor Romina, Румыния 90,66 III категория (от 11 до 13 лет - с 1998 по 2000 год рождения) I премии I. Яна Архипова, Россия 98,25 - победитель всей конкурсной номинации "флейта", проход в финал конкурса, где соревнуются все инструменты I. Мария Филиппова, Россия 98,00 I. Анжела Попович, Сербия 94,66 I. Тамара Пантич, Сербия 94,00 I. Старченко Алексей, Россия 91,25 I. Bodea Salomea Lois, Румыния 90,66 I. Королёв Данила, Россия 90,00 II премии II. Lupas Lulia Rebeca, Румыния 89,33 II. Сотникова Милана, Россия 85,50 II. Жданевич Татьяна, Россия 85,00 Результаты в формате PDF тут Конкурсные записи всех участников по специальности флейта можно послушать тут

Да, проблема серьёзная. Пожалуйста сфотографируйте свою левую и правую(!) руку во время того как вы играете на флейте и выложите сюда. Такая острая боль в пальце скорее всего не локальная проблема именно этого пальца, и даже скорее всего не проблема левой руки как таковой - это комплексная проблема постановки корпуса.

У многих надуваются щёки в третьей октаве - в этом нет ничего страшного. Надуть щёки можно, чтобы проверить насколько расслаблен амбушюр - если щёки надуть легко в любом регистре, и звук при этом не срывается - амбушюр достаточно свободен. Играть постоянно с надутыми щеками впрочем не стоит, если же это происходит рефлекторно, то бороться с этим тоже не стоит.

Хе, даже удивительно, что я поняла её правильно значит Так как у меня тоже не всегда это (пока) выходит, я решила, что может чего не так. Мне она это показала главным образом для третьей октавы. Главным условием при котором что-либо в этом направлении выходит - это полностью расслабленный и гибкий амбушюр, так как при любой зажатости и/или негибкости, губы просто никак не реагируют на движение рукой, и результата ноль.

Мне тоже это недавно показала педагог из Эссена - Гунхильда Отт (она кстати замечательно ставит базы). Если я правильно поняла - это такое движение правой рукой от себя горизонтально - при этом как бы губы рефлекторно следуют за (удаляющейся) флейтой, и складываются в трубочку как бы... Как результат улучшается фокусировка плюс чуток отворачивается от себя инструмент, и звук слегка осветляется (и чуть повышается) в этот момент. Движение микронное просто! Ну это если я правильно поняла

Мне показалось большинство выступающих на мастерклассе играли на высоком уровне. А тот, кто не играл - думаю всем было важно и интересно на их примере послушать как профессор занимался звуком. В конце концов интересно не только услышать как занимаются музыкальной интерпретацией, но и как преподают флейтовые базы, а без учеников, которые могли бы продемонстрировать некоторые проблемы в этой области - это бы не вышло!

Если Вы играете уже с си клапаном и к нему привыкли, плюс играете в оркестре - Вам нужно брать инструмент с си коленом без всякого сомнения. На строй си колено не влияет - первый раз такое слышу. Инструмент с толстыми стенками не всем подходит - это зависит от того какой объём воздуха Вы посылаете в инструмент. Если у Вас тенденция играть вдвувая большое количество воздуха в инструмент, то толстые стенки помогут использовать этот "лишний" воздух в дело, создавая больший резонанс и сопротивление, создавая в конце концов ещё более плотный тёмный звук. Если же Вы играете скорее нежно-светлым звуком, то толстые стенки Вам только помешают, так как будут действовать как "глушитель" и звук скорее уменьшится в объёме. UPD: согласна с Сашей, кроме того, что больше мяса будет только при соотвествующей манере звукоизвлечения (например у меня действительно так и происходит).

Как владелец двух колен - и до и си - могу сказать, что на звук си колено не влияет! Но многие другого мнения... Влияет на то, что Вам нужно будет дополнительно к нему привыкать - пятый палец правой руки должен стать более точным в своём попадании на ролики, да и некоторую аппликатуру в четвёртой октаве возможно придётся немного изменить. Вес инструмента становится немного больше. Зато прибавляется одна и очень красивая нота! Heavy wall подходит не всем (это опция для серебряных инструментов). Например мне утолщённые стенки очень подходят, но к сожалению у меня флейта с нормальными стенками, так как об этом я не знала, когда брала инструмент. Если была бы возможность - поменяла бы на утолщённые (и ещё с напаянными колодцами, вместо вытянутых). Чтобы быть уверенным подходит ли эта опция Вам - нужно инструмент обязательно пробовать!

Можно поподробнее на эту тему для неосведомлённых? \

IV международный конкурс флейтистов им. Anton Eberst пройдёт с 24 по 27 ноября 2011 года в г. Новый Сад, Сербия Конкурс проходит каждые два года по специальности флейта на базе музыкальной школы им. Isidor Bajic. Конкурс проходит в один тур для младших категорий, и в два тура для самой старшей категории. Вступительный взнос от 40 до 60 евро в зависимости от категории. Подача заявок до 10 ноября 2011. Организаторы предоставляют концертмейстера за отдельную плату (от 30 до 60 евро за репетицию+выступление в зависимости от категории). Анкету можно скачать тут (формат PDF). Предусмотрено 4 возрастных категории: * "Baby" - до 13 лет (участники родившиеся 1 ноября 1998 и позже) * Категория A – до 15 лет (участники родившиеся 1 ноября 1996 и позже) * Категория B – до 19 лет (участники родившиеся 1 ноября 1992 и позже) * Категория C – до 28 лет (участники родившиеся 1 ноября 1983 и позже) Программа "Baby" (до 13 лет) 1. Обязательное произведение (исполнить наизусть) : M. Kocsar. "Saltus Hungaricus" для флейты и фп: I часть – "Andante cantabile" (послушать можно с отметки 1:20 ) . Ноты здесь. Продолжительность пьесы - 1 мин. 2. Пьеса по выбору участника Общее время исполнения программы не должно превысить 8 минут. Категория A (до 15 лет) 1. Обязательное произведение (исполнить наизусть) : M. Poot . Сицилиана для флейты и фп. (послушать можно ) 2. Пьеса по выбору участника Общее время исполнения программы не должно превысить 12 минут. Категория B (до 19 лет) 1. Шопен. Вариации на т. Россини (без повторов, наизусть) 2. 1я часть, включая каденцию, одного из концертов:: * К. Стамиц. Концерт соль мажор, op. 29 * A. Стамиц. Концерт ре мажор * Кванц. Концерт соль мажор QV 5:174 * Хоффман (Гайдн). Концерт ре мажор * Моцарт. Концерт ре мажор * Данци. Концерт N2 op. 31 ре минор * Блодек. Концерт ре мажор 3. Пьеса по выбору участника Общее время исполнения программы не должно превысить 25 минут. Категория C (до 28 лет) Конкурс проходит в два тура. I тур 1. К.Ф.Э.Бах. Соната ля минор для флейты соло,1я и 3я чч. (исполнить наизусть, без повторов) 2. M. Štatkić: Images for Flute solo (две пьесы из этого цикла по выбору участника) : * Voiles * Les sons et les parfums tournent dans l’air du soir * Jeux de vagues * Dialogue du vent et de la mer II тур 1. В.А.Моцарт. Рондо ре мажор K 373 (184 Anh). Исполнить наизусть. 2. Одно произведение из списка: * Дютийе. Сонатина * Санкан. Сонатина * Мартэн. Баллада * Боцца. Агрестид * Казелла. Сицилиана и бурлеска 3. Один из концертов из списка: * Ибер. Концерт * Рейнеке. Концерт * Жоливе. Концерт Точный порядок и индивидуальное время выступлений будет вывешено на сайте конкурса за неделю до начала. Призы: * Категория "Baby": компакт-диски * Категория A: компакт-диски и аксессуары для флейты * Категория B: I премия - 300 евро, II премия - 150 евро, III премия - 100 евро * Категория C: I премия - пикколо Ямаха модели YPC-62, II премия - 500 евро, III премия - 300 евро Жюри János Bálint, Венгрия - преподаёт в Высшей Школе Музыки Детмольда Norbert Girlinger, Австрия – преподаёт в Университете г. Линц Ljubisa Jovanoviç , Сербия – учился в том числе у Aurele Nicolet, преподаёт в Консерватории Белграда Laura Levai-Aksin , Сербия - ученица Claude Lefebre, преподаёт в Академии г. Новый Сад Natasa Mariç , Германия - ученица Феликса Ренггли и Ренаты Грайс-Армин, преподаёт в г. Майнц Radmila Rakin-Martinoviç, Сербия - флейтистка-преподаватель и директор той ДМШ, где проходит конкурс Matej Zupan, Словения - солист оркестра радио в Любляне, преподаёт там же в Академии Лауреатов предыдущего конкурса флейтистов (2009) можно прослушать кликнув на их фамилии в результатах на этой странице. Доп. информация: Muzička Škola “Isidor Bajić” Takmičenje “Anton Eberst” Njegoševa br.9 21000 Novi Sad, Srbija Email: info@antoneberst-cfc.rs http://www.antoneberst-cfc.rs/english/