[[Template core/front/global/updateWarning is throwing an error. This theme may be out of date. Run the support tool in the AdminCP to restore the default theme.]]

grotsasha

+Мастера
  • Публикации

    6 070
  • Зарегистрирован

  • Посещение

Все публикации пользователя grotsasha

  1. Это зависит где стоять по отношению к органу. Я стояла справа сверху, как бы над органистом (мои ноги были на уровне её глаз вообще ) Таким образом я с одной стороны хорошо слышала себя, а с другой стороны в тоже время хорошо могла слышать что орган делает (и совпадать). Много от акустики зала и построения органа тоже зависит я думаю.
  2. Обычно как раз лучше наоборот. Отдельная мягкая аттака (особенно высоких нот на пиано например) ближе к губам, а быстрое деташе по нёбу. В очень быстром темпе если будет по губам, то могут развиться проблемы и в качестве звучания стаккато, да и в скорости тоже (обычно ограниченная из-за этого). Лучше мне кажется вообще сначала уметь только за зубами аттаку делать, а отдельную аттаку отдельных по губе можно научится делать гораздо позже, когда это будет нужно (я говорю о 8-9 годе обучения или что-то в этом роде). А если наоборот, тогда намного сложнее переучиваться.
  3. Аа Ну тогда это просто решить - заниматься побольше надо Также следите, чтобы отверстие было достаточно открыто - в зеркале должно быть видно, что оно открыто на 2/3.
  4. Нет, по губам только аттака на пиано в третьей октаве может быть. Обычное двойное стаккато в быстром темпе по нёбу. Вы плохо описали с чем у вас конкретно проблемы. С двойным стаккато в быстром темпе, с одинарным стаккато в числе других штрихов, с аттакой каждой ноты - на пиано, на форте?
  5. Я занимаюсь два раза в день. Если это типичный день, то приблизительно с 10 до 12, и с 7 до 9. Таким образом можно днём сделать какие-то вещи вне дома. Иногда вечерняя или утренняя "сессия" пропадает если иду на концерт, или был урок утром например. Музыку я слушаю во время обеда
  6. Ур-р-р-р-ааа!!!

    Тааак, в ветку Ругань вас таких!
  7. О, отлично! Давайте! Ну совсем конечно перепись населения нам не нужно, но таких более или менее известных конечно было бы самое оно.
  8. Ну что, какие предложения? Я думаю прибавить Лупачёва, Бурякова, кого ещё (Попова уже прибавила)? Потом из старшего поколения нужно педагогов из Питера, но я их не знаю совсем. Вавилина, Никитин? Что-то я не вижу энтузиазма
  9. Ага, особенно мне понравилось как он "начал играть самоучкой..." Исправила я там всё уже.
  10. Уже исправила. Ко всем: пожалуйста добавляйте имена тех, чьи краткие биографии нужно было бы поместить на сайт.
  11. Товарищи, я с удивлением обнаружила только что, что моя биография есть в Википедии! Тут . Там правда пару вещей надо исправить...
  12. Материал соберём! Вот у нас как раз он и будет тут в одном месте! Вот маленькие заготовки, которые можно расширять и дополнять: Цыбин Владимир Николаевич, 1877-1949 Родился в Иваново-Вознесенске. Ученик проф. В.Кречмана. Профессор Московской консерватории, солист оркестра Большого театра, композитор, дирижер. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1946). Среди учеников – А.Баранников, А.Корнеев, Т.Мадатов, Н.Платонов, Д.Харкеевич, Б.Тризно, С.Цыкота, Ю. Ягудин и др. Николай Иванович Платонов (1894-1967) Родился в Новом Осколе Курской губернии. Ученик В. Н. Цыбина (флейта), АН. Н. Александрова (композиция). Педагог, композитор, Засл. деят. иск-в РСФСР (1965). Д-р иск-ведения (1957). В 1927-1931 артист орк. Большого т-ра. С 1930 преподаватель Моск. конс. (с 1945 проф.). П. принадлежат методич. работы, в т. ч. "Школа для флейты" (М., 1933), "Вопросы методики обучения игре на духовых инструментах" (М., 1958). [imgl]http://www.merzlyakovka.ru/content/02history/dep/img/yagudin_yuly.jpg[/imgl] Ягудин Юлий Григорьевич, ученик В.Н. Цыбина. Профессор Московской консерватории и Мерзляковского училища, солист оркестра Московской филармонии (1931-41), Государственного симфонического оркестра СССР (1941-50), оркестра Большого театра (1950-63), Заслуженный деятель искусств РСФСР (1968). Автор учебников и сборников этюдов для флейты. Среди учеников – А.Гофман, А.Корнеев, Г.Голубев, Д.Харкеевич, В.Ягудин, А.Бычко и др. [imgr]http://www.mosconsv.ru/teachers/photo/dolzhikov.jpg[/imgr] Должиков Юрий Николаевич ученик Д.Г. Харкеевича и проф. Н.И. Платонова. Профессор Московской консерватории, ЦМШ и Мерзляковского училища, Заслуженный деятель искусств РСФСР. Среди его учеников Д.Буряков, П.Пескина, О.Ивушейкова, И.Лебедев, и др. Корнеев Александр Васильевич, ученик проф. В.Н. Цыбина и проф. Ю.Г. Ягудина. Концертирующий флейтист, профессор Московской консерватории, Народный артист РФ, лауреат Государственной премии Мэрии Москвы, лауреат международных конкурсов. Солист БСО (1947-77). [imgr]http://www.mosconsv.ru/teachers/photo/zverev_vi.jpg[/imgr] Зверев Валентин Ильич, родился в Казахстане, в 1942 году. Начал музыкальное образование в Воронежском музыкальном училище, затем в 1960 г. поступил в Ленинградскую государственную консерваторию в класс проф. И. Ф. Януса. Также окончил курс оперно-симфонического дирижирования в Ленинградской консерватории в классе Ю. Х. Темирканова. Лауреат многих международных конкурсов (I премия Пражской весны, I премия ARD в категории духовой квинтет, и др.). С 1965-1969 гг. солист Мариинского театра. Записал множество компакт дисков. Полная биография тут. Фото справа. Альберт Леонидович Гофман (род. 1938) — окончил Московскую консерваторию (1969) у Ю.Ягудина. С 1958 солист оркестра Московской филармонии. Выступал в ансамбле с такими музыкантами, как Святослав Рихтер, Бэла Руденко, Давид Ойстрах и др. Исполнял в концертах и записывал широкий круг произведений, от концертов Боккерини, Перголези, Телемана до сочинений Мартину и Барбера. С 1990 г. преподаёт в Институте имени Гнесиных. Среди учеников Гофмана, в частности, Александра Грот. Заслуженный артист Удмуртской АССР (1973), Заслуженный артист РСФСР (1979), Народный артист РСФСР (1989). Владимир Леонидович Кудря родился в 1954 году в Волгограде. В 1984 - окончил Институт им. Гнесиных, по классу флейты проф. Каширского М.И., Также окончил курс симфонического дирижирования в классе Владимира Понькина. 1984-1986 артист БСО, 1986-1993 - солист Академического симфонического оркестра Московской гос. филармонии. Лауреат межд. конкурсов (в том числе 1987 лауреат межд. конкурса в Белграде). Профессор Института им. Гнесиных. Полная биография тут. Ольга Ивушейкова. В 1994 году окончила Московскую консерваторию по классу Ю. Н. Должикова, в 2004 году – аспирантуру Высшей школы музыки им. Ф. Мендельсона в Лейпциге (Германия) по классу профессора Б. Чалога (траверс-флейте). В 1995 году стала лауреатом Международного конкурса им. Ван Вассенаера в Гааге. Доцент Московской консерватории (современная и траверс-флейта) и педагог в Специальной Музыкальной Школе им. Гнесиных. Николай Попов родился в Санкт-Петербурге в 1975 г. Ученик Ореля Николе (несколько мастерклассов и годовая стажировка в Польше) и Андраша Адоряна (аспирантура Высш. Школы Мюнхена 1997-2000) . Лауреат международных конкурсов, в том числе: II премия межд. конкурса De Lorenzo в Италии (1997), дипломант конкурса Марии Канальс в Барселоне (1998), спец. приз конкурса в Кобэ, Япония (2001). Солист БСО с 2002 г. Полная биография тут: http://www.nikolaipopov.com/ Денис Лупачёв родился в Санкт-Петербурге в 1975 г. Закончил Парижскую Национальную Консерваторию по классу проф. Алана Мариона, затем аспирантуру Высшей Школы Музыки Мюнхена по классу проф. Андраша Адоряна. Лауреат международных конкурсов, в том числе: спец. приз на конкурсе в Кобэ, Япония (1997), I премия конкурса De Lorenzo, Италия (1999). Преподавал в СПб консерватории. С 1998 года – солист оркестра Мариинского театра. Денис Буряков родился в Симферополе в 1981 г. Учился в ЦМШ в классе Ю.Н.Должикова, затем в London Royal College у Вильяма Беннета. Лауреат многочисленных международных конкурсов, в том числе I премия Концертино Прага, II премии на конкурсах им. Рампаля (Франция), им. Нильсена (Дания), им. Leоnardo de Lorenzo (Италия), им. Ореля Николе (Китай), V премия и спец. приз на конкурсе в Кобэ, спец. приз на конкурсе ARD в Мюнхене, и других. С 2005-2008 солист оркестра Тампере, Финляндия, с сезона 2008 солист Нац. симф. оркестра Барселоны и Каталонии.
  13. Marianne Eckstein похоже учавствовала в записи несколько дисков музыки Морриконе. Нашла её биографию. Она преподаёт в консерватории Санта Чечилия в Риме. Родилась и училась в Германии во Фрайбурге у Gustav Scheck и Ореля Николе, потом переехала в Италию и училась у Severino Gazzeloni. Похоже сотрудничество с Морриконе для записи его музыки к фильмам это самое главное по поводу чего она известна. Автоматический перевод её биографии на английский тут Вот сайт её ученицы, которая сейчас закончила похоже второй год аспирантуры: http://www.weddingflautist.cjb.net/ , там есть её email ( katrinapenman@yahoo.com ), можете написать, спросить как она преподаёт. А ещё лучше можете послушать как её ученица играет (правда к тому времени она у неё училась всего год, а до этого училась в Лондоне), вот её записи: Допплера Венгерской фантазия (начало просто в загрооообном темпе ) Ю. Фантазия (музыкально, но с небольшими интонационными проблемами, мелковатым вибрато местами, дыхание берёт громковато и поверхностно)
  14. У меня есть по-французски, подойдёт? С каким бы я удовольствием накатала что-либо подобное сейчас, это же очень интересно Например провести параллели между русскими флейтистами того времени - Цыбин-Ягудин-Платонов и их французкими современниками Тюлу-Таффанель-Гобер. Все преподавали, все писали для своих учеников произведения в стиле времени. Цыбин в стиле Чайковского, Гобер в стиле Дебюсси и других французских композиторов современников.
  15. Биография Карга-Элерта
  16. Ругань

    Что? В Парижской консерватории не спрашивают? Хаха Вы смотрели Программа технического зачёта Парижской консерватории ? Правда на экзаменах не спрашивают точно, но на зачётах точно спрашивали когда я училась, посмотрите там листок с 64 артикуляциями Да и длинные ноты мы тянули как миленькие, только не по одной, а по две на легато, разница вообщем небольшая.
  17. Пример хороешго звука на пикколо

    Ну вот слышно, что на пикколо вы играете уже давно. А то, что ваш педагог сказал вам, что вы имеете тенденцию слишком кричать, это я тоже заметила в третьей части. Вы просто слишком много воздуха посылаете в инструмент, а пикколо ведь маленькая. Если хотите громче играть нужно горло больше открывать, а количество воздуха не увеличивать, иначе страдает интонация и тембр. А человек на записи играл по редакции Бомадье. Всё правильно - в нотах обычно вторая вольта просто также выписана, но в барочной музыке принято прибавлять украшения, когда вы играете второй раз. В редакции Бомадье выписаны эти украшения. Я сейчас как раз буду её сюда выкладывать - очередь дошла Так что сможете посмотреть в нотной записи то, что вы играли.
  18. Пример хороешго звука на пикколо

    Отличное владение инструментом! Темп второй части медленноватый правда, обычно принято играть побыстрее. Очень хорошие украшения во второй части - вы играете по редакции Бомадье, это я узнала Во второй части была безупречная интонация, в третьей части иногда слегка высит вначале. В третьей части иногда посылаете в инструмент многовато воздуха, так что он не очень выдерживает (из-за этого пару киксов и интонация высящая вообщем иногда), но это всё детали. Очень хорошо! Сколько лет вы играете на пикколо? Какой у вас инструмент?
  19. Ну вот, наконец-то ростки начинают всходить... Я очень рада за всех вас! Будет интересно посмотреть видео!
  20. Со следующего года Гриша Мордашов будет учится у Бенуа Фроманже в аспирантуре (только что поступил). Разговаривала с ним, он сказал, что по видимому Фроманже много ездит, и на урок каждую неделю видимо надеятся невозможно. Но он конечно пока учится не начал, так что подробности будут позже
  21. У меня тоже первая флейта была какой-то неизвестной американской марки. Почему-то у всех этих флейт действительно стабильно слезает покрытие уже через год, если не раньше... Это мало способствует уважению к инструменту у детей по-моему, так как, как за ним не ухаживай, он всё равно станет уродцем очень скоро, тогда спрашивается зачем вообще его протирать и чистить Никакого воспитательного эффекта нэ получаэтся
  22. Ругань

    Спасибо за комплимент про скромность, но я далеко ещё не такой дипломатичный человек, которым мне бы хотелось стать. Я знаю, что мне в этом деле ещё многому нужно научится. TOEFL это очень трудный эказамен, человек может очень хорошо говорить, но экзамен не сдать. Для него нужно специфически готовится. Я сдавала несколько экзаменов по языку, в том числе Mittelstufe (C1) для немецкого, который приблизительно находится на том же уровне, что и TOEFL (TOEFL IbT находится на уровне между C1 и C2, см. таблицу уровня знаний языка на форуме) - там например на слух надо было в интервью журналистке с четырьмя мужчинами, которые разговаривали на какую-то техническую тему про какое-то производство с совершенно одинаковыми голосами и сильным баварским акцентом, указать кто что сказал, прослушав это всего один раз (причём вопросы были написаны вперемежку, а не в том порядке, в котором слышишь на них ответы)... Тут действительно о малознакомстве с языком не может быть вообще никакой речи. И вообще... Снисходительность это тоже отличное качество
  23. Ругань

    Я думала, что Саше 21 или что-то в этом роде... Да, 25, это уже становится серьёзно Я вот прохожу курсы дипломатии у моего педагога - Адорян просто гений дипломатической коммуникации с людьми. Правда вот Лукашу (если кто его знает лично) интенсивный пример его педагога в течении пяти лет к сожалению пока не помог, а очень жаль, но я думаю, у него это тоже пройдёт. Может это у некоторых лиц мужского пола в крови так сказать... Мужчинам труднее понять, что обаяние может быть тонким и незаметным
  24. Ругань

    Photinx :appl: А вообще без смеха, сегодня уже этот мастеркласс через некоторое время состоится, и пожалуйста следующиее сообщение давайте уже *по делу* будет...