[[Template core/front/global/updateWarning is throwing an error. This theme may be out of date. Run the support tool in the AdminCP to restore the default theme.]]

Photinx

Хранители
  • Публикации

    235
  • Зарегистрирован

  • Посещение

Posts, опубликованные пользователем Photinx


  1. Александр Павлович конечно-просто ошибся -написал по памяти-хотя в записной книжке остался адрес -в последний раз с ним виделся в 1984 году. Рекламировал мне несколько флейт с целью продажи.

    Что мастер был великолепный -несомненно. Рассказывал о дяде. Подробностей не помню.

    Да и город не Пушкин, а Пушкино. А город Пушкин – это Царское село под Петербургом.

    А кто был дядя?


  2. я не согласен с Грот Сашей по поводу статьи про династию Цыбиных а просто посоветовал бы съездить в город Пушкин и посмотреть те места.

    Я же имел честь общаться в 80-х годах с Александром Николаевичем Цыбиным и всю ту обстановку видеть своими глазами.

    А кто он был - Александр Николаевич?

    У Александра Павловича Цыбина в Пушкино я флейту ремонтировал. Мастер он был выдающийся. Гальванизацию серебром делал. На немецкого производства флейты с пластмассовыми губками ставил металлические посеребрённые. Делал ли он серебряные губки, не знаю. В СССР всякие операции с драгоценными металлами для физических лиц были запрещены законом – можно было в тюрьму угодить за ремонт флейты. До сих пор люди на его инструментах играют.

    А про Павла Цыбина здесь: http://www.1tv.ru/anons/print/id=26443

    Обратите внимание там автор сценария и режиссер-постановщик фильма - Иван Цыбин.


  3. Давным-давно в книге прочитал такое:

    В 1887 и в 1889 Таффанель приезжал в Россию. Прошло несколько лет, и в одной газетёнке написали примерно так: «Теперь у нас тоже есть замечательный флейтист Цыбин. Да он и получше этого французика будет. Да-да, получше».


  4. Этой новости 40 лет. Зверев был первый т.к. из СССР. Хотя Прагу это не спасло. СиСиСиПи всё равно в августе 1968 туда танки прислал.

    А чем Зверев тогда лучше Голвея был, не знаю. Если у вас тут читать, то хороших русских флейтистов быть не может по определению.


  5. Все пишут и говорят о том, что Зверев стажировался в Париже. Все это знают. А почему нигде в официальных источниках об этом не упоминается? Странно как-то.

    В 1968 Зверев получил первую премию на конкурсе «Пражская весна». Факт известный. Но важно и то, что вторая досталась Джеймсу Голвею.


  6. У меня есть эта книга Кванца в переводе Райли на английский язык. В мои планы входит перевод этой достаточно большой книги на русский язык. Это займет много времени и переводить буду не подряд а начиная с самых важных ,на мой взгляд, глав. Эта книга является просто бесценным источником информации для музыкантов,учащихся играть на барочной флейте и для музыкантов вообще. Я отношусь к первой категории, тк помимо современной флейты учусь с этого года играть на барочной флейте . Если у кого-нибудь возникнет желание помочь мне с переводом и таким образом ускорить процесс, то пожалуйста ,пишите об этом на этом форуме.

    Маринеску, а на флейте кто заниматься будет? В оригинальном издании книги Кванца 334 страницы. Правда, непосредственно игре на флейте он уделил всего 50. Лучше уж пусть издательство работает.

    А работ Трёмлица (или Тромлица) я почти не знаю. Думаю, это тоже интересно.


  7. А теперь серьёзно.

    Это я действительно о Ковалёве писал:

    «А есть и жуткие специалисты – такие вам на старую пробку, чтобы она плотнее входила, верёвку накрутят или скотчем её обмотают...и т.д. Я бы не говорил, если бы когда-то меня самого один такой не обманул. Он обмотал пробку верёвкой, а сказал, что поменял её. И вообще всё было сделано ужасно. А гонору! Ещё меня же и винил, что я придираюсь. Потом он так сделал одному из моих учеников, хотя я того и предупреждал.»

    Фамилию мастера я называть не хотел. У него сын есть, тоже флейтист. Но если мастер Ковалёв о своей репутации не заботится, почему я должен о ней беспокоиться?

    Именно Ковалев Дедова вовсю грязью поливает. Дедов сам на него жаловался.

    Если флейту Ковалёву сегодня дадите, то завтра-послезавтра он её уже назад принесёт. Главное для него - деньги взять, а доделывать, подкручивать-подвинчивать он может потом дооооолго. А вас будет убеждать. что так и надо. Так. мол. только наилучшие мастера в мире делают.

    Я бы не стал сейчас ничего писать, но уж больно Вы garri активно рекламируете этого халтурщика.


  8. Историю вспомнил. 2003 год. Друг приехал из Штатов. Гобоист. Протирал гобой внутри тряпкой, верёвочка оборвалась, тряпочка застряла. Пошёл к мастеру. Дело было в Мичигане. Самый север, почти Аляска. Мастер говорит, приходи через час. 200$$$$$$$$$$ Ахренеть !!!!! А чё делать, то!!!! Концерт.. Отдал. Вот ведь как бывает...

    :D

    А то, что тряпочку за 200 баксов вытащили – так это не дорого. У меня однажды в Туле жвачка застряла, так за 500 вытаскивали. А чё делать, то!!!! Концерт. Отдал.

    Вообще за это до 1000 долларов платят. И это не предел.

    Однажды на Аляске мне ленинградскую флейту перекрыли подушками безопасности за 2200 евро. А чё делать, то!!!! Отдал. Вот ведь как бывает...

    Особенно сегодня.


  9. Вы уж извините, что смею поправлять. Но Пушкин есть ПуШкин, а не ПуПкин. Это я к тому, что не следует путать двух флейтистов АндерсОна и АндерсЕна – это разные люди. Т. е. не путать написание их фамилий. Их самих не спутаешь.

    Когда путают люди не связанные с флейтой – это ничего, но нам лучше знать.

    Один флейтист - это КАРЛ ИОАХИМ АНДЕРСЕН Karl Joachim Andersen (1847-1909) который «Балладу и танец сильфов» написал и многое другое. Фамилия пишется, как и у другого знаменитого датчанина - сказочника Андерсена.

    Про него здесь:

    http://www.forumklassika.ru/showthread. ... 169&page=2

    Другой – это ЙЕН АНДЕРСОН Ian Anderson (род. 1947)

    - известный флейтист и вокалист, лидер британской рок-группы «Джетро Талл» (Jethro Tull). Родился в 1947 в Дюнфермлине, Шотландия. Учился в Эдинбурге, а затем в Блекпуле. После окончания школы поступил в колледж искусств, где решил посвятить себя музыке.

    Группа «Джетро Талл» (для названия группы использовано имя средневекового изобретателя сеялки) была образована в 1968 году в результате слияния двух блюзовых ансамблей. За время существования группа дала более 2500 концертов в сорока странах мира и выпустила 30 альбомов общим тиражом более 60-и миллионов экземпляров.

    Йен Андерсон по сей день считается некоронованным королем флейты в рок- и поп- музыке. Он создал свой собственный уникальный стиль игры, в котором использовал много новых приёмов звукоизвлечения на флейте, в основном они связаны с использованием голоса. Андерсон играет не только на флейте, но и на разнообразных народных дудочках, гитаре, мандолине, фортепьяно. Кроме работы в «Джетро Талл» он записал несколько сольных дисков и участвовал в записи альбома выдающегося рок-гитариста Ричи Блэкмора «Blackmore's Night».

    Сам Андерсон не считает себя рок-музыкантом в чистом виде. По его мнению, он играет акустическую музыку под аккомпанемент рок-ансамбля. Большое влияние на его творчество оказывает классика, джаз и фольклорная музыка разных стран.

    Андерсон со своей семьёй живёт на ферме на юго-западе Англии, где у него замечательная студия звукозаписи. В свободное от музыки время он выращивает острые перцы редких сортов, коллекционирует гитары XIX века и старинные фотоаппараты, занимается фотографией. Андерсон защитник хищных животных. У него нет автомобиля, но есть два мотоцикла для гонок по бездорожью. Он хранит саксофон, на котором торжественно обещал больше никогда не играть.

    Йен Андерсон весьма успешный торговец лососем.


  10. А как вам пассаж про 25 страниц, которые господин Хаскин написал на малознакомом ему английском языке. Попробуйте-ка 25 страниц написать по-русски. Я тоже люблю пошутить, но….


  11. Ха! Помните как у Остапа Бендера:

    Приехал Жрец

    (Знаменитый бомбейский брамин — йог) сын Крепыша

    Любимец Рабиндраната Тагора ИОКАНААН МАРУСИДЗЕ

    (Заслуженный артист союзных республик) Номера по опыту Шерлока Холмса. Индийский факир. Курочка невидимка. Свечи с Атлантиды. Адская палатка. Пророк Самуил отвечает на вопросы публики. Материализация духов и раздача слонов.

    Может уже пора провести «сеансы черной магии с полным ее разоблачением»? Больно часто «господин соврамши». Или скажем мягче, но по-булгаковски - «преувеличимши».


  12. Э нет, речь шла именно об улыбке – «smile» есть «smile» и никаких «уголков губ». А парень тот помнится, играл дико громко и никак не мог вспомнить, что «Венгерская фантазия» Допплера на пьяно начинается, и никак не мог сделать то, чего от него хотел добиться маэстро. А Адорьян тогда вроде сразу с Поповым убежал.

    Конечно «господин» - годы-то идут. И в этом обращении, по-моему, ничего плохого.


  13. Я вообще не понимаю, что это вдруг господин Хаскин так разволновался – ночами, наверное, не спит, бедолага. Больше месяца молчал-молчал, и вдруг прорвало. Может он чем-то Голышеву обязан и вдруг вспомнил об этом? Нет? Зачем-то настойчиво повторяет, что в консерватории и не должны учить, а только направлять в направление. Странная идея.

    Никакой особой «русской» школы не существует. Это моё личное мнение. И не могут бедные люди хорошо учить за нищенские зарплаты. Чтобы учить хорошо (даже если учитель знающий) надо очень много поработать с учеником. Не глядя на часы. Прежде всего, научить его учиться. Нашему учителю надо на 3-4 работы успеть. Некогда ему. Хороший учитель должен быть талантлив, знающ (ещё и с желанием поделиться знаниями с другими – о! это отдельная песня), без материальных проблем и со свободным временем. Только интеллекта и таланта явно недостаточно. Смешно когда студенты говорят – все учителя в России плохие, но лично мой хороший. Во-первых, «всёх» они знать не могут, во-вторых, своего-то они явно с плохими (по их же утверждению) сравнивают – вот он и хороший.

    А российские студенты надо заметить под стать своим учителям (из них учителя и происходят). Если нашему студиозу втемяшилось в голову что-то бредовое - ни один учитель не сможет его убедить в обратном, хоть кол на голове теши. Ну, разве что заграничная знаменитость. Кстати эти «заграничные» тоже будь здоров – тот же Адорьян несколько лет назад рекомендовал нам неразумным играть на растяжке (на улыбке). Зачем он это говорил тогда я так и не понял. Сам-то он так не играл. А одного нашего студента распекал-распекал, а потом вообще рекомендовал ему флейту бросить. Кажется, ошибся Адорьян. Да Александр?

    Русский язык вообще не подходит для игры на флейте. У нас не та артикуляция - язык двигается по-другому.


  14. Parfёn не начать ли нам здесь тему «Кто что играет».

    Сделаем ещё одну попытку вдохнуть жизнь в мертворождённое дитя. А то народ, чувствую, в основном только ноты скачивает. Упорно не желают общаться. Если б не мы с Вами и Александра Грот - здесь была бы полная тоска. Troll-priest Gardy что-то совсем пропала. А какие хорошие анекдоты знает. После таких Баха поймёшь гораздо лучше.

    Итак, я попробую.


  15. Извинения принимаю. Но заметьте, я редко бываю абсолютно категоричен, я писал: «я не припоминаю», «не уверен», «кажется». Я всегда говорю «по-моему», «может быть я не прав», «может я что-то упустил». И т.п.

    Где же тут категоричность. Странно.


  16. >Мне Вас жаль...

    >Покупают там что-либо очень редко, я не припоминаю такого случая. Фирмы выставляют довольно дорогие модели. Инструменты дешевле пяти тысяч евро кажется не выставляются. Не уверен, что кто-либо смог там определиться с выбором фирмы и модели.

    Мягко говоря - ВРАНЬЕ!

    На выставке Sankyo в Москве я был. Там было все так, как я описывал. И шумно и дорогие флейты. Я не знал, что бывают дешёвые Sankyo тысяч по 30 рублей. А флейты Trevor James, те которые дешёвые - серии Privilege и ниже действительно делаются в Китае.

    А насчёт того, что Вы там играли - извините, пожалуйста. Из всех ваших замечаний у меня сложилось впечатление, что Вы на флейте играть не умеете и вообще от музыки далеки. Теперь понял, что был не прав. Ещё раз извините.

    Но всё же, держите себя в руках, не надо таких истерик. Я не перевожу информацию из интернета - я говорю то, что сам знаю и высказываю своё мнение. Заметьте, я не был абсолютно категоричен, я писал: «я не припоминаю», «не уверен», "кажется". А Вы сразу – «ВРАНЬЁ». Это оскорбительно. Неплохо бы и ВАМ извинится.


  17. как бы не был плох вариант с выставками-презентациями, - но это самый лучший, на мой взгляд, вариант для выбора инструмента.

    Вы любите фантазировать. Сами-то были хоть на одной выставке флейт? Пробовали там играть? Ну и как - себя-то смогли услышать?

    На выставках флейт, несколько флейтистов (5 или 6 человек) играют одновременно и каждый норовит погромче, чтобы себя услышать. Играют что-нибудь виртуозное – с одной стороны попробовать возможности инструмента с другой себя показать, поскольку ходят туда в основном студенты. Свербёж стоит в воздухе невероятный. Да ещё другие посетители разговаривают и тоже погромче, потому что ничего не слышно. Ничего разобрать нельзя. А для того чтобы понять инструмент надо хотя бы несколько часов на нём поиграть в тишине.

    Покупают там что-либо очень редко, я не припоминаю такого случая. Фирмы выставляют довольно дорогие модели. Инструменты дешевле пяти тысяч евро кажется не выставляются. Не уверен, что кто-либо смог там определиться с выбором фирмы и модели.

    Но возможно вы говорили о выставках китайских флейт, где-нибудь на рынках или в Сокольниках. Я представляю себе как Вы там начнете нарезать хроматические гаммы и выслушивать обертоны. На рынке–то? Дютийе-с? Оригинально-с.


  18. А мне нравится идея Жерара, я и сам всегда так делаю. Обычно всё-таки рояли более или менее настроены, а флейта у меня хоть и несовременная, но хорошая и подстраиваюсь я диафрагмой и дыханием.

    Долго настраиваться на сцене, по-моему, дурной тон. Люди не для этого пришли на концерт. Но может некоторым из них это интересно. Некоторым.

    Кстати, а Жерар ещё преподаёт? Кто-то говорил, что он собирался на пенсию.


  19. Как известно флейтист половину своего выступления тратит на настройку, а вторую половину на фальшивую игру.

    Предлагаю обсудить проблему настройки инструмента перед выступлением.

    Очень часто вижу как юные флейтисты, услышав настройку, делают вид, что подстраивают инструмент. Покрутят головку из стороны в сторону, выдвинут её немного – на пол-миллиметра, проверят строй ещё раз, удовлетворённо кивнут и начинают играть с совершенно другой подачей звука, нежели подстраивались. Конечно, фальшиво.

    Замечал, что некоторых процесс настройки явно раздражает. Ну не умеют они настраиваться.

    Во-первых, неплохо бы понять, выше надо сделать или ниже, затем учесть, что изменение длины воздушного столба на 5мм меняет строй приблизительно на 5-6 герц (около четверти тона). Настраиваться необходимо полноценным звуком, а не как бы наигрывая. Инструмент должен быть теплым. Если Вы не разыгрались, настройка может оказаться бесполезной. Но это уже зависит от опыта музыканта.

    Возможно, я что-нибудь упустил.

    Помню, как проверял строй на концерте в Московской консепватории Арто. Сначала он играл, очень коротко - «ля-ля», затем слушал «ля» рояля, улыбаясь, кивал, мол:

    – Ну ладно. Рояль у вас настроен.

    И начинал играть. Стройно.

    Александра Грот, Вы можете рассказать, как настраиваются французы? А немцы?