OM

Как на рояле. Дети проходят общее ф-но, у них есть реакция на эту нумерацию, и незачем их путать. Детям-скрипачам, у которых принята вторая нумерация, на уроках общего ф-но сложнее.

Кстати, аккуратненько гну иногда клапана, помогает.

Также поздравляю Елену Желиховскую и Сашу Грот!!!

Поздравляю, Машенька!!!! А можно запись послушать?

Все издания аппликатур, которые вы нашли, для флейт французской системы. Ваша флейта немецкой системы. Я точно не помню, возможно, в "Школе игры на флейте" Платонова аппликатура для немецкой системы, нужно проверить.

А сам фестиваль будет?

Пусть играет. Понемногу. При признаках усталости амбушюра, следует сделать перерыв или совсем перестать играть. Ощущению и развитию опоры это здорово поможет. Я в 13 -15 лет играла на кларнете, трубе, саксгорнах (альт, тенор, бас), то есть посещала занятия детского самодеятельного духового оркестра. Блокфлейта - в ансамбле старинной музыки, сопилка - в оркестре народных инструментов. Параллельно осваивалась скрипка, позже гитара, саксофон и мечта детства - валторна. Вреда это мне не принесло. Пользу - да. Волею судьбы, я принимаю экзамены по педагогической практике у всех студентов-инструменталистов и просто обязана знать азы постановки и методики обучения.

Ольга, наклейте на инструмент в этом месте некоторое количество слоев скотча или изоленты, чтобы получилась (незаслуженно забытая мастерами) подставка толщиной около 2 - 4 мм. Отпишитесь, если поможет!

Reppa, однако, не исключен вариант, что присутствуют дефекты постановки (амбушюра), и мама не зря беспокоится, просто называет это "слабеньким звуком". Флейта отличается от ф-но и виолончели сложностью своей постановки, часто большой сложностью самостоятельно приспособиться к инструменту, исправить недостатки.

polo, grotsasha, спасибо! Если можно, прошу еще советов.

Александра, снимите видео и выложите сюда, с ним, возможно, удастся хоть что-то сказать. Вариант, что все нормально, совсем не исключен. Из упражнений - попробуйте делать резкие короткие выдохи и сдвигать ими предметы на столе, типа крышечек от бутылок.

Если это Концертино, то минут 10 ведь идет?

Спасибо большое за ссылку! Если позволите нам знакомиться с будущими статьями и комментариями, будем Вам очень благодарны!

Спасибо! Да, с 5 минутами, пожалуй, ничего не выйдет. Давайте попробуем поставить задачу снова - 7 минут. Прошу совета!

Инна, ученые изучают это. Вот примеры статей (первые попавшиеся) на эту тему http://www.kladovayalesa.ru/archives/3699 http://www.ikirov.ru/journal/week-theme-art-kak-vliyaet-muzyika-na-zhivotnyih-i-rasteniya.html http://anomalia.kulichki.ru/news14/158.htm Ты сама можешь сделать доклад на уроке биологии, это будет интересно и учителю и ребятам.

Вышло ли продолжение?

Вот какой-то надувной. Он не подходит? http://sportsparta.c...NUGRabFpxMlVROw

Интересуемся. Какова цена?

Да, действует. Спасибо Вам, большое! Настя сейчас чувствует себя плохо.

Микрофон этот стучит по флейте и слышны щелчки. Эффект на 5.00 не понравился.

Маша, Гоша, а что вы играли в первом туре? Есть ли записи?

От всей души поздравляем с победой Машу и Елену Николаевну, Гошу и Ольгу Юрьевну!

Т. Бедетти, фантазия "Marsia e Apollo", для арфы и флейты Скачать здесь: http://notes.tarakanov.net/harp.htm

Александра Грот: " Что касается школ в разных странах, то последнее время они стали всё больше смешиваться, так как многие студенты учаться у разных педагогов, много ездят, мастерклассы берут у разных людей и так далее. Но грубо говоря разница вообщем есть, хотя "чистых" представителей этих школ всё меньше и меньше. Так скажем те характеристики звука, что я напишу ниже - вы имеете наибольший шанс услышать такой звук в той стране, но конечно не значит, что все там так играют. Франция Звук как правило светлый, мягкий. Напоминает картины импрессионистов. Прекрасно подходит для исполнения французких произведений начала XX века. В звуке не слышно какого-либо давления или напряжения, но и не слышно особенной силы. Гибкость в звуке позволяет исполнителю варьировать краски и тембры. Такая постановка достигается путём открытия и расслабления горла во всех октавах и открытия отверстия головки инструмента на две-трети. Примеры такого звука можно услышать в записях Рампаля, Мариона, Дебоста. Большинство студентов Парижской консерватории играют именно этим звуком. Влияние французкой школы слышно в игре Ивушейковой, Лупачёва. Из более младших, ещё студентов, французким звуком играют сейчас заканчивающий Парижскую Консерваторию Женя Каканов, и как это ни странно Гриша Мордашов, не смотря на то, что он учился у Грайс-Армин в Германии. Она ученица Николе, который преподавал своим ученикам вообщем французкий звук, вот вам один из примеров смешения школ. Если иметь ввиду педагогов, то я например слышала Мишу Хвостикова до отъезда в Германию, а он ученик Кудри - у него тоже в звуке было больше слышно французкого влияния. Германия Звук обладает блеском и как часто говорят "тёмным" тембром. Если французкий звук расслаблен и часто как бы матовый, светлый, то немецкий звук тёмный и блестящий. Исполнители играют с разной степени интенсивности в звуке, но этот блеск и интенсивность достигается прежде всего воспитанием опоры, которой в Германии уделяется особенно много внимания при постановке звука. Примеры такого звука можно услышать вообщем только у современных студентов, например если вы послушаете класс Адоряна (на форуме есть записи). Я себя отношу к этой категории звука, хотя конечно у меня много французкого влияния.С влиянием немецкой школы играет Попов например. Пока в России больше не знаю никого, но это просто потому что я там ооччень редко бываю. Англия и Америка Звук очень плотный, тёмный, блестящий, нередко с крупным и очень хорошо слышным вибрато. Объективно этот звук будет раза в два крупнее и громче французкого, но он не обладает такой гибкостью и разнообразием красок - исполнитель как правило может играть одной или двумя красками тембра, которые обычно напоминают яркие насыщенные тона, как яркий синий или яркий красный цвет. Поэтому французам этот звук часто не нравится. Я не училась ни в Англии ни в Америке, но я думаю, что этот звук достигается ещё большей опорой, чем немецкий. По рассказам Дениса Бурякова - Беннетт много уделяет внимания направлению струи и упражнениям на интонацию. Примеры этого звука можно услышать по записям Беннета, Галвэя, из современных студентов например Буряков. К этой категории относится и Саша Хаскин например. Опять же я написала как бы "клише", многие современные студенты комбинируют эти влияния. И конечно это моё личное восприятие. Самой актуальной среди этих постановок нет, хотя в количественном соотношении на международных конкурсах в Европе превалирует французкая манера звукооизвлечения, за ней следует немецкая. Английской и американской очень мало, во-первых потому, что они не так часто приезжают в Европу, а во-вторых потому что средний уровень студентов в Америке как правило намного ниже европейского, и они очень редко добираются до участия в межд. конкурсах."

http://archive.nbuv.gov.ua/portal/soc_gum/mz/2010_18/4.pdf