Поступление зарубеж - различные вопросы

[IFlutE 34]

Пюпитр, придется взять, оказывается это связано с домашними заданиями.

В группе 10 флейтистов.И плюс еще сводный оркестр на заключительные вступления.

Тут предложили вариант ложки хохломские,такие

http://u.jimdo.com/w.../orig/image.jpg

но это как то вроде совсем весело, хотя может быть как вариант.Ведь тоже музыкальный инструмент

Изменено 15 июн 2013 пользователем IFlutE

[IFlutE 34]

Ложки это не главное.

Главное, я беру с собой цель.

Мне 12 лет. Скоро будет уже 13 и скоро я выпускник детской музыкальной школы.

Мне нужно найти моего педагога по флейте.

Важно что бы были следующие акценты в обучении:

концентрация на постановке флейтовой базы;

подготовка к оркестровым прослушиваниям;

опыт подготовки к международным конкурсам;

опыт мультикультурного общения и воспитания.

Мне нужно найти учителя именно для меня.

Для моего уровня подготовки игры на флейте, для моего уровня знаний.

Свои реальные цели я буду создавать с моим Учителем, на основании акцентов моего Учителя и накопленного опыта.

Я не выбираю и я не ищу учебное заведение в Европе.

Я ищу моего педагога. Место учебы - это страна, где живет и преподает мой педагог.

Это первый мой мастер класс за рубежом. До этого момента я получила счастливую возможность быть на мастер-классах Джеймса Галувэя в 2011 году и Феликса Ринггли в 2012 году. Оба мастер класса предоставили мне внутреннюю энергию флейтового развития на многие годы вперед.

Цель мастер класса в Валенсии получить представление об атмосфере обучения, о требованиях, об уровне флейтового искусства.

Во флейтовом мире требуется знание трёх иностранных языков: английский, французский и немецкий.

В настоящее время я интенсивно изучаю английский и немецкий.

В Испании я постораюсь выучить общий испанский разговорный.

Я ищу моего Учителя. И у меня есть всего один-два года. Это очень маленькое время.

Но как то одного человека спросили, почему ты почитаешь своего Учителя, выше чем совего Родителя?

- На что тот ответил: Родитель подарил мне Жизнь бренную, а Учитель вечную

[grotsasha 6 462]

Даже не думала, что меня можно так высокопарно перефразировать

Только вот единственное не надо ударятся в синдром "я особенный, потому что я делаю то-то, и поэтому я единственный, неповторимый и достоин всяческого признания". Так как с такой установкой флейтист сможет только впасть в депрессию в будущем. На флейте профессионально сейчас не посоветую играть никому - честно! Такая сложная сейчас сложилась ситуация! Этим ни заработать на жизнь, ни тем более добится признания - неважно кого - невозможно. И разочарований, а также моментов, когда кому-то не нравится как вы играете, будет больше, чем обратного. Флейтой нужно заниматься только если это интересно самому, не надеясь ни на что. А интересно это сейчас многим, причём играют они все довольно хорошо: по 100 человек поступает на два места практически в каждой из 16 Высших Школ Музыки каждый год, по 250-300 человек шлют свои документы на каждое место в оркестр, причём приглашают из них только 30 (если это Германия). Никому не нужно такое большое количество хороших флейтистов, которое есть сейчас. Так что будьте готовы к тому, что окажетесь в толпе... Никакой крутизны и экслюзивного восхищения никто вам не выскажет Но возможно вы в какие-то моменты будете испытывать радость от занятия делом, которое вам нравится... А ещё (менее, но всё равно) возможно, в какие-то моменты вам даже заплатят за это немного денег. А ещё вы встретите людей, которые разделяют ваш интерес и вам будет очень приятно пообщаться.

P.S: только я не имела ввиду теперь ударятся в синдром "жертвы мученика, ах каким я прекрасным делом занимаюсь, но никому это не нужно, но я буду нести знамя до конца и тому подобное"

[tfomina 13]

Ложки это не главное.

Главное, я беру с собой цель.

Мне 12 лет. Скоро будет уже 13 и скоро я выпускник детской музыкальной школы.

Мне нужно найти моего педагога по флейте.

Важно что бы были следующие акценты в обучении:

концентрация на постановке флейтовой базы;

подготовка к оркестровым прослушиваниям;

опыт подготовки к международным конкурсам;

опыт мультикультурного общения и воспитания.

Мне нужно найти учителя именно для меня.

Для моего уровня подготовки игры на флейте, для моего уровня знаний.

Свои реальные цели я буду создавать с моим Учителем, на основании акцентов моего Учителя и накопленного опыта.

Я не выбираю и я не ищу учебное заведение в Европе.

Я ищу моего педагога. Место учебы - это страна, где живет и преподает мой педагог.

Это первый мой мастер класс за рубежом. До этого момента я получила счастливую возможность быть на мастер-классах Джеймса Галувэя в 2011 году и Феликса Ринггли в 2012 году. Оба мастер класса предоставили мне внутреннюю энергию флейтового развития на многие годы вперед.

Цель мастер класса в Валенсии получить представление об атмосфере обучения, о требованиях, об уровне флейтового искусства.

Во флейтовом мире требуется знание трёх иностранных языков: английский, французский и немецкий.

В настоящее время я интенсивно изучаю английский и немецкий.

В Испании я постораюсь выучить общий испанский разговорный.

Я ищу моего Учителя. И у меня есть всего один-два года. Это очень маленькое время.

Но как то одного человека спросили, почему ты почитаешь своего Учителя, выше чем совего Родителя?

- На что тот ответил: Родитель подарил мне Жизнь бренную, а Учитель вечную

Тем, кто хочет учиться, часто вредит авторитет тех, кто учит.

Цицерон Марк Туллий (106 — 43 г. до н.э.)

[IFlutE 34]

Все так и есть, поэтому и выбрали первый мастер класс подешевле, по менее значимей

и поближе к морю и фруктам.Там пишут, что на велосипеде будем ездить на море.

[IFlutE 34]

с такой установкой флейтист сможет только впасть в депрессию в будущем.

К тому же сегодня по каналу евроньюз передали, что китайцы (у них много золота государства)

и очень много талантливых музыкантов ( особенно по фор-но и струнным, по флейте

пока мало)будут покупать долги Европы (с начала 2008 года - начала II-ой великой мировой депрессии)

Им по грантам будут гарантированы места на учебу. Поэтому так просто уже после 2008 года и сейчас не

проскочишь. Вот такая мировая всеобщая депрессия...

[tatia 6]

добрый вечер! Может кто подскажет, опыт поступления в вуз в Германии, собираю просто любую инфу об этом. Планирую поступать (пробовать ) после училища. Любая информация крайне нужна. Заранее благодарна

[ira flute 120]

Нарыла тут очень интересную статью,пишет первая флейта Мариинского театра Д.В.Лупачев!Вот что он думает по поводу обучения в Европе и не только :

Разница в образовании в Париже и Санкт-Петербурге:

Я закончил консерваторию и в Санкт-Петербурге и в Париже. И сейчас я начинаю переосмысливать то, чему меня учили. Раньше я считал, что Парижская консерватория это эталон профильного музыкального образования. Многие забывают очень важную вещь, что все роды деятельности взаимосвязаны, в том числе и в науке, и в культуре, и даже в спорте. Есть базовая наука, называется философия. Наука, помогающая сформировать целостную картину мира. Вот ее в Санкт-Петербургской консерватории преподают. Раньше она мне очень трудно давалась, но сейчас, по прошествии двадцати лет, я понимаю, что вопросы, на которые на протяжении столетий отвечают философия и музыка, совпадают. Напрасно думают, что безупречная техника, интонация и.т.д. являются главными в профессии музыканта. Эта профессия предполагает затрагивать души людей, просто сыграв две, три ноты. К этому надо стремиться. Мастерство - это замечательно, без мастерства ничего не бывает. Но потом нужно перейти к следующей ступени-творчеству. За что ценили советское образование? За то, что в нем студент получал широкий круг знаний.

Некоторым специальным предметам в России уделяют больше внимания. Например, такой предмет как гармония, который я основательно изучал в Санкт-Петербурге, мне очень помог писать диктанты по “formation musical” (сольфеджио) в Парижской консерватории, где гармонию изучают факультативно. К сожалению, в Петербурге существует не очень хорошая традиция разделения музыкантов при обучении на струнников, пианистов и остальных, то есть духовиков. Считается, что духовикам можно давать упрощенный курс сольфеджио и гармонии. И естественно, что впоследствии в профессиональной деятельности это негативно сказывается на качестве игры всего оркестра.

В Париже образование узкоспециализированное. То есть, там круг предметов составляют специальность, “читка с листа” оркестровых партий (lecture a vue), камерный ансамбль, оркестр, два предмета, которые включают в себя анализ музыкальных форм, немножко гармонии и дополнительно два предмета на выбор. Самое главное, что в сольфеджио есть раздел “ритм”, чего совсем нет в российском образовании. И вот в этом основной плюс европейского образования.

Поскольку во Франции только две национальные консерватории - в Париже и в Лионе ( остальное уровень училища), то ты должен выдержать огромный конкурс, чтобы туда попасть. Когда я поступал, было восемьдесят человек на место, сейчас, говорят, больше. Тогда всего, во всей консерватории могло учиться у проф. Мариона в классе двенадцать человек, а у проф. Арто - шесть человек. Чтобы туда поступить, ты уже должен был обладать определенным уровнем мастерства. Там скорее только добавляли внешний лоск, огранку и доводку. Оркестр был как дополнение. Это были скорее оркестровые сессии, сначала репетиции с известными музыкантами, которые приглашаются для репетиций, а в конце недели концерт. Как в обычной оркестровой практике, только чуть более подробно. На флейтистов выпадало только две сессии в год. Но я уже работал стажером в Мариинском театре, и когда приезжал на каникулы, то играл спектакли и набирался гораздо больше опыта там.

Отличие, еще раз подчеркну, в том, что в Парижской консерватории более узкое специализированное образование. Это лучше с точки зрения специальности, ты можешь больше концентрироваться на занятиях практическими предметами.

Спустя двадцать лет я понимаю, что образование в России мне много дало, поэтому говорить что лучше, что хуже нельзя, надо комбинировать, как я и сделал, получив образование в двух консерваториях.

Советы студентам, которые собираются получить образование в Европе:

Надо ориентироваться не на престижность музыкального заведения, а на педагога, который с тобой будет заниматься. Потому что бывает индивидуальная совместимость, а бывает индивидуальная несовместимость. Например, у проф. Адорьяна на среднем уровне вообще не имело смысла заниматься, потому что ему это было не интересно. Имело смысл, если нужна была какая- то огранка уже на высоком уровне владения инструментом, если необходимо было посмотреть под другим углом на произведение, что-то еще развить в плане технологии.

В плане совместимости кому - то Давид Формизано подходит, а на кого-то психологически воздействует не очень хорошо. Это все индивидуально. Опять-таки надо смотреть не на то, насколько известно имя, а чему конкретно тебя могут научить. То есть, нужно знать, чем и как конкретный профессор занимается со студентами.

Когда, например, ездишь на международные конкурсы, нужно по началу не стараться завоевать первую премию, а показаться, чтобы на тебя посмотрели, познакомиться с профессорами. Никогда не надо стесняться подходить и спрашивать. Бывают, наверное, какие-то странные музыканты, но, как правило, все нормально общаются и не скрывают каких-то тайн мастерства, а ведь многие просто стесняются подойти и лишний раз спросить.

И, самое главное, смотрите дальше, что после окончания, ради чего вы все это делаете. Для того, чтобы получить место работы в зарубежном оркестре, чтобы быть максимально подготовленным.

С другой стороны, если за границей тебе не дают работу, потому что ты иностранец, что тоже бывает, то ты сможешь и на Родине принести пользу, и у нас есть оркестры, которые платят вполне приличные деньги.

[Parfёn 5 091]

Как я понимаю, источник отсюда http://www.principal...flute-interview

Дорогие друзья, всегда, когда вы даёте приличный объём информации со сторонних ресурсов, обязательно указывайте источник информации.

[Nata 24]

Большое спасибо модератору за ссылку!