grotsasha

Насколько я поняла - Sonare это дочерняя фирма Powell. Так что в принципе это одно и то же. К головке действительно как бы более особое отношение, она имеет модель профи. Ну а механика может полететь - так как монтируется в Китае, но фирме же надо на чём то экономить, чтобы такая цена была у инструмента. В этом смысле всё родное, сделанное на месте ручной работой - есть только у трёх фирм таких переходных моделей - Miyazawa, Sankyo и Muramatsu. Цена у них как видите соответсвенная. С другой стороны, если человек живёт очень далеко от флейтового мастера, то лучше уж купить Ямаху 4хх серии - у этих инструментов известно стабильная механика. Можно к ней например подобрать головку другую - скажем тот же Powell Aurumite или ещё что-нибудь, для более интересного звучания.

Ладно, если мы уж так серьёзно начали спорить. Уважаемая мама, дайте нам пожалуйста запись ребёнка (желательно хорошего качества)! Можно будет понять нужна ли ему новая головка.

Я в 15 лет (это был подарок на конкурсе) получила головку австралийской фирмы с золотыми губками, сама играла на Ямахе 5хх (сейчас 4хх серии). У той мастеровой головки было чуть не в два раза больше отверстие. Результатом этого было не расслабление губ, а то, что я сразу решила, что с таким отверстием нужно просто больше к себе привернуть... Последствием этого было годовая борьба моих педагогов в Париже, чтобы меня научить обратно тому, что я прекрасно умела на родной головке Ямахи... И потом за правильной постановкой должен следить педагог! А то, что ты рассказываешь - личные неудобства профессионала, к делу отношения не имеющие (пока для этого ребёнка) ...

Саша, ну куда 10летнему ребёнку профи головка Mancke?!! Можно конечно и в таком возрасте играть на профи инструменте, но что в самом деле... К тому же первый раз слышу про такие странные эффекты от инструментов Yamaha у начинающих.... Я играла на Yamaha 5хх (сейчас 4хх серии) до второго курса консерватории и ничего со мной не случилось. Впрочем продавец оказывается там, где есть потенциальный покупатель

Верно, я одновременно с вами исправила свой пост. О том, что Powell Sonare в Москве есть, я узнала как раз вчера. Я думаю этими инструментами должны были бы больше интересоваться представители подрастающего поколения училищного уровня, чем сейчас это происходит. Многим нравится тембр (хотя тут всегда бывают споры, так как на вкус и цвет), но я также слышала отрицательные вещи про механику от владельцев этого инструмента - то есть такое впечатление, что уж если ломается, то серьёзно и надолго...

Я до диез второй октавы часто беру так: все пальцы опущены, кроме второго и первого пальца левой руки. Мизинец правой руки при этом нажимает аппликатуру до первой октавы.

Здравствуйте, насколько я правильно помню - ребёнку 10 лет. В модели Ямаха 4хх серии уже содержится серебро. Эта модель сейчас для него вообщем-то "люкс", он мог бы добиваться таких же успехов и на инструменте, не содержащем серебро. Я думаю, что ставить неродную головку на такой инструмент не стоит, так как могут появится проблемы с интонацией, если головка плохо подходит, да и на таком начальном уровне и таком хорошем инструменте вам вряд ли о чём то нужно думать, кроме как о правильной постановке и занятиях. Я уверена, что мальчик на своём уровне пока не использует все возможности этого инструмента, и не может ощутить тембровых ограничений, о которых здесь идёт речь. Флейта и её головка в ваших проблемах (которые вы описываете в Песочнице) роли не играет, это всё вопросы постановки и личных занятий. О смене инструмента (или головки, хотя последнее не советую) Вам в такой благополучной ситуации целесообразно задуматься лишь после 6го-7го года обучения.

Inn, откуда взяты эти комментарии? Это из трансляции обзора второго тура по Культуре?

Мне не понравился концерт Бетховена совершенно - в 12 лет это играть совсем уже несложно. Мальчик играл неритмично, его пальцы уносили его беспрерывно вперёд (слишком хорошо бегают...) Но местами было сыграно с хорошим вкусом. Тем не менее он мне показался самым слабым из всех. По поводу Крячковой - я конечно слушала интернет-трансляцию. И в микрофон она звучала лучше француза по всем параметрам!! Но конечно теперь становится понятно решение жюри, ведь они слушали из зала. Струнники говорили, что она играет на скрипке марки "дрова", и уже было заранее понятно, что зал Чайковского этим инструментом наполнить невозможно. Это девочка даст о себе знать - одарена она конечно невероятно... Ударник на мой взгляд отчебучил свою Кармен абсолютно ординарно на фоне других детей. Да хорошо, чисто... Сеня сыграл хорошо! Он может гордится своим звуком и техникой. Да, над эмоциональным раскрытием на сцене нужно работать - но это не за один день приходит. Не растерятся на такой большой сцене, играть на неродном инструменте, причём уверено, подготовлено, красивым звуком, в таком возрасте многого стоит. Ему большие похвалы! И мне совершенно чхать на решение жюри, невозможно сравнивать инструменты между собой - это как-то нечестно... У флейтистов он - победитель! Ну а насчёт "затюкивания" Пети - до сих пор мурашки по коже... Как хочется, чтобы ребёнок не сломался, такой хороший мальчик! Хоть бы ему поощрительный приз какой дали в этой мясорубке... Хотя поощрять за такого Бриччиальди, как злая насмешка...

На сайте телеканала Культура идёт голосование за приз зрительских симпатий http://www.tvkultura.ru/news.html?id=389894 Напоминаю, что телеверсия третьего тура будет показана по телеканалу Культура 15 ноября в 13:50

Я тоже с жюри не согласна! Запись финала. Арсений Цой Вивальди. Концерт "Щеглёнок". 2 и 3я части http://www.mediafire.com/?1dxwjn13naj А также читайте интервью с педагогом Арсения на главном сайте по этой ссылке

Арсений Цой получил Бронзового Щелкунчика! Поздравляем Кроме этого ему присудили две стипендии, и поездку в Орлёнок.

Всё, концерт завершён, жюри удалилось на обсуждение! Боже мой - как играет Крячкова, 9летняя скрипачка!! Это просто уму непостижимо!! Какой звук, какая зрелость, какая техника - концерт Мендельсона в таком возрасте и так... Это уму непостижимо просто. И какая лёгкость при этом. Я уже наслушалась вундеркиндов скрипачей - но это что-то феноменальное... Сеня очень хорошо сыграл, поздравляю!! Что решит жюри уже неважно. К сожалению я так и не смогла послушать тубиста, именно на нём запись начала безбожно прерываться, а так хотелось Какие талантливые дети в России... Какой уровень!! За исключением последнего пианиста, второго скрипача француза, и возможно ударника - которые так сказать "просто" очень хорошо одарены, все остальные... вообще феномен какой-то.

Трансляция онлайн будет! И даже будет возможность проголосовать за наиболее понравившегося участника, чтобы ему вручили приз зрительских симпатий! Трансляция начинается в 6 часов вечера по Московскому времени сегодня, 11 ноября по этой ссылке. Для просмотра вам необходима такая программа как например VLC player

Да, полностью разделяю вышесказанное... На обсуждении конкурса на форуме классика хорошее проскочило предложение по этому поводу: "Не ходите, дети, на Щелкунчик раньше 12 лет!"

Кажется они отменили онлайн трансляцию закрытия

Гаммы надо играть не по метроному, а по качеству!

Ну эти требования мне тоже кажутся на уровне окончания российской ДМШ / поступление в российское училище. Причём теоретические знания связанные например с шифровкой в Европе спрашивать не могут, так как шифровка в каждой стране другая!!! Российская шифровка совершенно не совпадает с французской например. Французскую я билась билась и так и не выучила, настолько она запутана и извините идиотична... У нас вообще ни у одного ребёнка нет проблем написать шифровку аккорда, если он знает какие там звуки. А во Франции приходится два года заниматься только умением правильно написать эту дурацкую шифровку в классе анализа муз. формы. Идиотизм. Причём самое прикольное, что теоретики на своих там дурацких симпозиумах постоянно эту шифровку меняют!!!! Например за время моей учёбы (два года) поменялась шифровка кадансового квартсекстаккорда. И пожалуйста не спрашиваете у меня сейчас с чего на что её поменяли - так как я этот кошмар уже благополучно забыла... Зато вот нашу родную помню хорошо и на всю жизнь! В Германии, и других немецко-говорящих странах, а также в англоязычных странах используют латинскую нотацию нот - A, B, C, D и т.д. Поют тоже также! Я до сих пор не научилась также мгновенно на это реагировать как на названия нот до, ре, ми, фа, соль.

IX Открытый Всероссийский конкурс молодых исполнителей на духовых и ударных инструментах им. В. Большиянова состоится в апреле 2010 года в г. Краснодар. Внимание - конкурс им. Большиянова в г. Краснодаре переносится на апрель 2011 года. Открытый всероссийский конкурс молодых исполнителей на духовых и ударных инструментах им. Ю. А. Большиянова был учрежден в городе Краснодаре в 1993 году. Он проводится в столице Кубани на базе Краснодарского музыкального колледжа им. Н.А. Римского-Корсакова в течение 15 лет с периодичностью один раз в два года. В конкурсе два тура. Условий пока не нашла, но по идее они должны появится здесь: http://kultura.kubangov.ru/html/fests.html Можно наверно обратится напрямую к организаторам: КРАСНОДАРСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ КОЛЛЕДЖ ИМ.Н.А.РИМСКОГО-КОРСАКОВА Адрес: 350063, г. Краснодар, ул. Октябрьская, 25-А Контактный телефон/факс: (861) 268-58-51 E-mail: muscoll@mail.ru Директор Шадюк Николай Николаевич

На всех нотах мизинец должен учавствовать, кроме: ре первой и второй октавы си третьей октавы до четвёртой октавы - причём только, если у вас до колено. Если си колено - мизинец нажимает рычажок "гизмо" до диез четвёртой октавы Всё! Все остальные ноты играются с участием мизинца правой руки!

Так, погодите погодите, только без паники Наверно опять что-то кто-то не совсем ясно написал, а теперь пояснять нужно. Что делает ваш мизинец, когда Вы играете скажем ми второй октавы? Если вы играете на современной флейте (а не на траверсо или ещё чём-нибудь), то по идее он должен нажимать клапан ми бемоль, так?

В Парижской Нац. Консерватории отсеивательный экзамен перед специальностью состоит из 1. Лёгкого двухголосного диктанта. Манера проигрывания - один раз целиком, затем каждые два такта по три раза, и в конце ещё один раз целиком. Диктант у меня например был на две четверти и шёл четвертями и восьмыми, и практически только четвертями в басу. Модуляция была в одном месте в паралелльный минор, а так всё оставалось (кажется) в ре мажоре. Уровень этого диктанта соотвествует приблизительно уровню диктантов МССМШ им. Гнесиных в группе духовиков (а не струнников или пианистов) за 5-6 класс. 2. Короткий одноголосный атональный диктант. Нужно было записать только ноты, без ритма. Тут так - абсолютникам не проблема, ну а с относительным наверно чуток помучаться надо. В общей оценке из 100 баллов - этот диктант занимал лишь 10, поэтому это несущественно. 3. Прослушивание четырёх каденций. Играют период - и в конце него есть каденция. Единственное, что нужно тут знать, что французская несовершенная каденция - это не так как в России. Российская несовершенная каденция = в мелодии не прима тоники, а скажем (обычно) терция. Французская несовершенная каденция = ... окончание на секстаккорде тонического трезвучия!!! В России это вообще каденцией не считается. 4. Что-то связанное с написанием аккордов - тут я точно сейчас не вспомню. Мне кажется две ноты было уже написано, а надо было вписать третью. Аккорды давались по одной штуке и повторялись каждый два-три раза, это были простые трезвучия и кажется всего один септаккорд или что-то в этом роде. Набрать на этом экзамене нужно 60 из 100 баллов, для того, чтобы быть пропущенным на специальность. Из всех кандидатов по всем инструментам, поступающих в консерваторию (а там 80 человек на 5 мест в среднем) - не сдали этот экзамен кажется один или двое. Все остальные 700 человек справились без проблем. ------------- В Германии также требования очень низкие. Можно сказать, что в целом соотвествуют уровню окончания ДМШ в России, или максимум первым двум годам обучения в училище. В Италии сольфеджио нет вообще как такового...

Большое спасибо! Петя молодец, очень понравилось! Такое впечатление, что каждое моргание глазом выучено заранее - вот это называется конкурсная подготовка 200%. Но Сеня конечно и старше, опытнее и соотвественно мастеровитее - тут уж ничего не поделаешь.

По материалам детского пресс-центра Щелкунчика Арсений Цой, юный флейтист из Саратова, с удовольствием поговорил с нами после своего успешного выступления на втором туре. – Ты доволен своим выступлением? – Не до конца. Все-таки, я считаю, что мог бы сыграть и лучше. – Расскажи, пожалуйста, об атмосфере конкурса. – Она мне очень нравится, хотя существует и конкуренция среди участников. Но это естественно. Все же больше ребята стараются поддержать друг друга и помочь другим конкурсантам, если это возможно. – Чем ты увлекаешься помимо музыки? – Помимо музыки я увлекаюсь спортом. Раньше занимался прыжками в воду, но настал момент, когда пришлось выбирать между музыкой и спортом. Выбрал музыку. *** Флейтиста из Красноярска – Петра Худоногова – в течение всего конкурса поддерживает его папа и педагог по совместительству, Сергей Худоногов. С ним-то нам и удалось поговорить сразу после выступления юного дарования. – Довольны ли Вы выступлением своего сына? – Частично доволен. Ведь выступать – это всегда сложно, поэтому я считаю, что мой сын выступил настолько хорошо, насколько это возможно. Он смог показать и характер произведения, и технику исполнения. На самом деле, играть на духовом инструменте в десять лет – это очень сложно. Знаете, уровень духовиков с каждым годом сильно прогрессирует – у ребят развиваются легкие и диафрагма. Поэтому даже на этом конкурсе тринадцатилетнему участнику играть на флейте намного легче, ведь он может показать более объемный звук, более качественную вибрату, лучшее исполнение. Поэтому я считаю, что мой сын показал все, на что он способен. – Во сколько лет Петр начал заниматься музыкой? – Музыкой он занимается с пяти лет. – Почему вы выбрали для своего сына именно этот инструмент? – Я сам работаю в симфоническом оркестре флейтистом, еще у меня есть брат-близнец, который тоже играет в симфоническом оркестре. Мы предлагали Пете разные инструменты. Но вопрос выбора даже не стоял. Петя тогда сказал: «Я хочу быть как папа и дядя!» – Вы довольны самим конкурсом, его атмосферой? – Да, атмосферой доволен, и конкурсом тоже. Конкурс очень престижный, но сложный. Не каждый, на самом деле, согласится поехать. Очень сложно для ребенка держать в голове такой объем информации – представляете, выучить музыкальных произведений на 20 минут звучания для трех туров, не считая отборочного! Надо быть виртуозом. Вот, например, фантазия «Лукреция Борджиа» Бриччальди – это очень сложное произведение, наверное, именно поэтому мы его и взяли. Оно красивое, но очень сложное. Но, принимая участие в подобном конкурсе, музыкант неизбежно растет в плане мастерства. На обыкновенном академическом концерте человек сыграет свою партию и пойдет дальше, а для такого конкурса нужно усиленно готовиться, приехать и четко знать, что ты будешь делать. – В который раз вы участвуете в «Щелкунчике»? – Мы участвуем в третий раз. – Вы чувствуете прогресс и развитие от конкурса к конкурсу? – Да, чувствую. И Петя, безусловно, растет от конкурса к конкурсу. И сам конкурс тоже заметно прогрессирует. Вообще, мне очень нравится атмосфера, созданная и телевизионщиками и организаторами. Мне нравится сам «Щелкунчик» и школа, на базе которой он проходит. *** После объявления финалистов конкурса в секции духовых инструментов, мы решили задать несколько вопросов одному из членов жюри Марии Федотовой. (флейта) – Мария, скажите, вы раньше были в жюри на музыкальных конкурсах? – Я сужу, в основном, только на конкурсе «Щелкучик», но один раз была в составе жюри и на взрослом конкурсе. – Кого труднее оценивать: детей или взрослых? – Конечно же, детей. Это и огромное эмоциональное напряжение, ведь мы все очень переживаем за ребят. Когда ты оцениваешь выступление таких юных конкурсантов, человеческие чувства играют не последнюю роль, и иногда трудно быть объективным. Я понимаю, сколько всего стоит за каждым выступлением: это и труд педагога, и переживания родителей, не говоря уже о старании самого участника. Но, несмотря на такой груз, это прекрасно, что у ребят в юном возрасте есть настоящая цель в жизни. Намного лучше стремиться к ней, чем «тусоваться» во дворах. – Вы так долго совещались. Было трудно сделать окончательный выбор? – Конечно, трудно. Было несколько тонких вопросов, в которых мы долго не могли прийти к общему мнению. Все конкурсанты очень талантливы, и у всех был шанс выйти в финал, но кому-то помешало нервное напряжение, кто-то недостаточно подготовился. Хорошо, что на конкурсе есть специальные призы. Это в первую очередь моральная поддержка для нас, жюри (смеется). – Как вы думаете, кому сложнее на конкурсе: конкурсанту или его педагогу? – Я уверена, что конкурсанту. Безусловно, на учителе лежит огромная ответственность, но все равно весь груз ложится на плечи ребенка, на эти хрупкие детские плечи. – Что вы пожелаете ребятам, прошедшим в третий тур? – Всего самого прекрасного, всего самого удивительного! Я хочу, чтобы они, не смотря ни на что, допускали, что может случиться чудо. ***