[[Template core/front/global/updateWarning is throwing an error. This theme may be out of date. Run the support tool in the AdminCP to restore the default theme.]]

grotsasha

+Мастера
 Профиль  Активность

  • Публикации

    6 070

  • Зарегистрирован

  • Посещение

Posts, опубликованные пользователем grotsasha

  1. Опубликовано:

    Репризы в сонатах Баха лучше повторять. Если конкурс и т.п., по крайней мере всегда первую вольту повторять. В сарабанде Баха конечно никаких на октаву выше не надо играть, редакцию эту выкините :-) Самая лучшая редакция сольной сонаты Баха это Amadeus, там всё правильно и к тому же напечатан оригинал манускрипта.

  2. Опубликовано:

    У вас редакция не Urtext - то есть редактор, по видимому флейтист - Olivier Nagy, уже добавил трели и некоторые форшлаги. Я думаю в этой части не нужно ничего уже добавлять больше. Я не совсем согласна со штрихами в этой редакции. Очень частый штрих в барочной музыке это 1+3 (то есть в квартоли первая нота стаккато, потом три легато) или наоборот 3+1. Например такты 21, 22 я бы играла 1+3 в шестнадцатых. Такты 32, 33 последние две четверти тоже 1+3 по моему лучше. Такт 36 тоже типичное место где 1+3 лучше играть. Советую вам посмотреть другую какую нибудь редакцию тоже, хотя на уровне начинающего это всё ещё не так важно.

    1 пользователю понравилось это

  3. Опубликовано:

    Добавлять это значит добавлять :-) То есть помимо того, что написано в партитуре. Часто украшения добавляются в медленных частях если есть знак повторения например, то есть первый раз как написано, а второй раз с придуманными украшениями (пример - вторая часть концерта Вивальди До мажор для пикколо). Бывают места, где написана фермата, или просто неожиданно ноты идут половинками или четвертями - как бы "голые" (места в Гамбургер Сонате К.Ф.Э Баха или самый конец первой части сольной сонаты К.Ф.Э. Баха, где принято играть небольшую каденцию). Я на память не могу сказать есть ли в концерте Кванца места, где можно добавлять украшения.

  4. Опубликовано:

    Вот здесь есть первая страница Методических Сонат Телемана (они для скрипки или флейты в оригинале). Обратите внимание, что верхняя строчка как бы "голая", без украшений, вторая строчка это пример украшений для исполнения (без них произведение не исполняется, но могут быть конечно другие варианты). Третья строчка это басо континуо (то есть клавесинист ещё должен гармонии в правой руке сам дополнить).

    http://www.baerenreiter.de/html/practed ... sonate.htm

    Так же как выдающийся пример выписанных украшений, можно ориентироваться на медленную часть си минорной сонаты И.С.Баха - если посмотреть внимательнее там основной костяк очень простой, а всю часть делают музыкой именно выписанные самим Бахом украшения в мелодии флейты.

    В случае флейтового репертуара украшения следует добавлять в *некоторых* местах ( и в меру):

    Телеман. Фантазии.

    Карл-Филипп Эманнуэль Бах. Сонаты (включая одно место в сольной сонате) и концерты

    Гендель. Сонаты

    Вивальди. Сонаты и некоторые концерты

    Сонаты типа Платти, Кванца, Стамица и компании

    Украшения НЕ принято прибавлять:

    Иоганн Себастьян Бах. Сонаты (или очень очень очень редко и лучше не надо вообще)

    Моцарт. Все произведения

    1 пользователю понравилось это

  5. Опубликовано:

    Ну весь целиком стиль исполнения на форуме выложить наверно не получится :-)

    Для меня - как для флейтиста, играющего на современном инструменте - обучение стилю, в котором принято играть барочные произведения, свелось вообщем то к умению прибавлять украшения и расставлять правильную артикуляцию. Причём и то и другое - есть куча вариантов и возможностей, но всё таки слышно когда украшения и артикуляция действительно в правильном стиле. Научится прибавлять украшения мне помогли Методические Сонаты Телемана - там одна строчка без украшний, а над ней вторая такая же, но уже с украшениями. Гораздо лучше, чем какие нибудь теоретические трактаты читать. Что касается всего остального, то мне кажется самое лучшее - это просто слушать хороших барочников.

    1 пользователю понравилось это

  6. Опубликовано:

    Есть другой материал - это какой то белый пластик, ну по крайней мере ыглядит это как будто мягкий белый пластик или резина. Такие подушки я первый раз увидела на флейте у Паю, и он тогда объяснил, что это из за того, что у него нормальные подушки очень быстро рвуться, а этот специальный пластик более надёжный и дольше держится. Правда он что то сказал и про минусы, что подушки как то клацали и приклеивались, но это вроде бы только в начале так. Больше подробностей я не знаю. У меня из этого же материала сделаны подушки на пикколо (французская фирма Roosen, довольно популярные пикколо во Франции). У меня никогда проблем с ними не было.

  7. Опубликовано:

    В Гаврилине ещё к тому же трудность, что не два на три надо играть, а триоли вместе с пунктирным ритмом идут, это не очень легко. Мне кажется это то вашу дочку и сбивает. Было бы неплохо, чтобы она сначала сама меделенно поиграла триоли - пропевая их - сейчас они просто слишком быстрые. Ей наверно кажется, что они очень быстрые и трудные, на самом деле она их играет быстрее, чем нужно и этим и делает их трудными. А потом медленно с пианистом вместе поиграть, так как у фортепиано пунктирный ритм. После этого точно будет все нормально :-) Вообще для третьего года обучения, мне кажется эта пьеса технически довольно трудная.

  10. Опубликовано:

    На профессиональных флейтах Ямаха выше 400 серии звук не такой интересный как на Muramatsu этого же уровня, поэтому профессиональные флейтисты редко их выбирают (я даже золотые имею ввиду). Но Ямахи ниже 400 серии - идеальны для начинающих.

    Muramatsu продают в магазинах в Москве, по моему Дом Музыки если я не ошибаюсь. Поищите на сайте, тут были указаны адреса по-моему.

  11. Опубликовано:

    Yamaha это отличная флейта для начинающих, так как механика у неё очень стабильная. Профессионалы обычно относятся к этим инструментам скептически, так как звук не достаточно интересен.

    Muramatsu одна из самых популярных флейт среди профессионалов, особенно французской школы. Sankyo не так популярна, но тоже отличная флейта для профессионала или студента, собирающегося стать таковым.

  13. Опубликовано:

    Ой, Trumpet sound это классно. Чтобы понять как это работает, лучше всего попросить друга трубача или валторниста научить издавать звуки на их инструменте. Это не так сложно, нужно минут 10-15. После этого надо то же самое сделать на флейте. То есть амбушюр полностью закрыть губами, сделать маленькую дырочку в губах и попробовать из неё с силой воздух продувать. Сначала получаются очень неприличные звуки (так что лучше пробовать в одиночестве :-) ) , потом в какой то момент флейта начнёт резонировать - это обычно происходит когда пальцами какие нибудь звуки в первой октаве держишь. Этот звук довольно редко встречается в современной литературе и лучше экспериментами с этим особо не увлекаться, потому что губы потом как тряпка :-)

    Фрулято (или Flutterzung) разве вы не пользуетесь? Это очень расспространённый приём, который встречается уже даже в начале 20го века, классика можно сказать. Надо просто букву "р" говорить когда играешь. Так ррррррррррр. :-) Это просто.

    Aаа, я поняла что вы не поняли. Есть два типа фрулято. Мы, русские, обычно просто произносим звук рррррр , как он у нас по русски. А у французов например, звук ррр же другой, они картавят. Им наш звук рррр не произнести. Поэтому часть европейцев делают фрулято "картавым ррр", это значит что вибрирует при этом тот маленький язычок что над корнем языка висит (не знаю как это по русски называется?). Для русского человека, не говорящего по французски (и не картавящего от рождения) это очень сложно научится. Да вообщем и не очень нужно. Тут такая деталь: "русское фрулято" легко получается на форте в третьей октаве, но труднее играть на пиано в первой октаве (если вообще получается) - шипа слишком много, а звука мало. "Французское фрулято" - очень трудно играть на форте, да и вообще в третьей октаве (звука много, а фрулято пропадает) и очень красиво звучит в нижнем регистре на пиано. Я могу играть французским фрулято в первой октаве, но только дома :-) На сцене от волнения если горло чуть чуть напряжётся, у меня уже не получается.

  15. Опубликовано:

    Ну да, это вистл и есть, я просто не знаю как по-русски его называют.

    А на отрицательные общие замечания педагога советую не обращать особенно внимания. Только на детальные и по делу :-) Педагог иногда не нарочно, а может обидеть, но это они не специально, просто так получается. Не обижайтесь.

  16. Опубликовано:

    Я вот завтра несу на урок концерт Рейнеке, который уже давно собиралась выучить, но никак руки не доходили. Мне музыка очень нравится, прям Чайковский такой что ли :-) Мне всё что романтично очень с большим энтузиазмом идёт :-) Жаль, что для флейты в этом стиле мало что хорошего написано, ну да ладно.

    С понедельника мне надо играть кучу всякой камерной музыки Хиндемита. В Майнце устраивают годовщину его дня рождения и ансамбль Villa Musica, где я буду играть, поставил в программу по моему все возможные камерные его произведения. Я играю Септетт, Сонату для 10 инструментов, Камерную музыку N1 и N3, Сонату-канон для двух флейт и Junge Magd для струнных, духовых и голоса. Музыка просто замечательная, ничего из этого я ещё не играла и очень рада учавствовать в этом проекте. Надо правда на пикколо теперь поднажать и позаниматься, там много для пиколло в партиях.

    И ещё мне надо учить одну современную пьесу, очень неплохую, одной китайской композиторши. Через две недели надо будет записать её на диск в Брюсселе. Там никаких особо сложных техник нет, но над whistle-tone (это как тихий свист чайника перед закипанием грубо говоря) надо поработать. Если что, надо будет чайник в студию приносить :-) Шучу конечно.

  18. Опубликовано:

    Международный список мастерклассов

    http://www.musicalchairs.info/flute/courses

    Поисковая система международных мастерклассов на немецком языке: http://www.meisterkurse.com/

    Списки мастерклассов по англоязычным странам (США, Англия и др.)

    http://www.flutenet.com/mstclass.htm

    Списки немецкоязычных мастерклассов

    http://www.floete.net/top-news/kurse/

    Списки французских мастерклассов

    http://traversieres.eu/actualites_stages.php

    Поисковая система мастерклассов на сайте Городок Музыки, Франция - в этой системе нужно выбрать сначала "Stages de musique", потом на следующей странице в первом диалоге "Par discipline" - слово "flûte traversiere" и нажать на кнопку "valider" внизу - вы получите большой список актуальных мастерклассов во Франции и зарубежом.

  20. Опубликовано:

    Стараются настраиваться правильно :-)

    Арто всегда говорил, что лучше настраиваться на ля второй октавы, а ещё лучше на обоих - ля первой и второй октавы. Ещё он же говорит, что все остальные инструменты настраивают, а вот флейту во время настройки расстраивают. Так как выдвижением головки постепенно расстраиваится расстояние между октавами - в идеале надо было бы не только головку выдвинуть, но и расширить немного расстояния между клапанами, но это ведь невозможно. Самый экстремальный совет (который у меня вызвал большой скептицизм) мне дал Jean-Claude Gerard - он вообще считает что настраиваться путём выдвижения головки бесполезно. Что если человек не слышит, он будет продолжать играть фальшиво. Ну действительно, если постараться, то можно всё время играть фальшиво :-) В этом может быть что то и есть - можно это воспринимать так: выдвижение головки в нужную сторону скорее всего поможет вам играть чисто. Но только скорее всего :-)

    Я стараюсь настроится заранее перед выступлением, так как непосредственно при выходе на сцену в нервном состоянии настраиваться очень неприятно. Облегчает ситуацию в Европе то, что как правило большинство роялей, да и оркестров тоже, настроены в районе 443 гц. У меня даже чёрная отметина на этом месте на головке образовалась. В большинстве случаев эта отметка оказывается правильной.

    Большинство педагогов советуют заниматься на реальном строе даже дома - обычно это значит с чуть выдвинутой головкой.

  22. Опубликовано:

    Я думаю, что ноты срываются и строй странный после пикколо не потому что флейта холодная. Это довольно трудно переходить с одного инструмента на другой. Если дома регулярно заниматься на пиколло (пусть даже 15 мин в день), и потом переходить на флейту, то губы привыкают и учаться, что это два разных инструмента.

  23. Опубликовано:

    Да, я тоже слышала, что Muramatsu свои положения сдаёт. Особенно это началось как раз в тот год когда я купила свой инструмент (2001). Тогда у очень многих на новых профессиональных моделях начались массовые проблемы с механикой. Моей флейты это тоже коснулось и её даже отправляли в Японию, чтобы они там на фабрике сами убедились, что механику новых инструментов действительно клинит. Я тогда ходила к мастеру наверно каждые два месяца. Потом это как то само собой прекратилось. У меня правда на всех инструментах проблем с заклинивающей механикой всегда было много, но в этот раз оказалось что таких как я много, да и на новых инструментах это всё таки странно. Во Франции преобладающее количество студентов продолжают играть на Muramatsu, но Miyazawa начала становится всё более популярной. Насмешек я правда не слышала, и вообще какой бы инструмент не был (хоть "ракета" 10летней давности), смеяться всё же не стоит. В России только только наладилась ситуация с выбором инструментов, споры начинать просто ещё нет никакой почвы.

  24. Опубликовано:

    На мой взгляд стоит. Звук будет интересней. Ямаха всё таки инструмент для начинающих, а Muramatsu профессиональный инструмент. К колену си привыкнуть совсем не сложно, флейта немного тяжелее, некоторые говорят в верхнем регистре звучит легче, а так особенно никакой разницы, кроме того что ещё один звук прибавляется

  25. Опубликовано:

    Ну Дрозд это понятно, это вообщем ещё не "современная музыка", я имела ввиду всё что написано после 50х годов. В Дрозде ритм довольно точный конечно. Кстати в год моего поступления в Парижскую консерваторию именно Дрозд оказался обязательным произведением, объявленным за 3 недели до экзаменов. Сначала у меня конечно была лёгкая паника, но потом произведение даже очень понравилось.